лучшие экранизации по стивену кингу пикабу
20 лучших экранизаций Стивена Кинга: рейтинг
Не так давно в прокате был фильм «Доктор Сон» — не столько самостоятельное произведение, сколько попытка найти компромисс между двумя концепциями ужаса — от Стивена Кинга и Стэнли Кубрика. Дело в том, что «Доктор Сон» 2013 года — литературный сиквел «Сияния», в котором повзрослевший Дэнни Торренс становится на защиту других «сияющих» детей от кровожадных вампиров, питающихся чужим даром. Но «Доктор Сон» 2019 года — экранизация, которая при всем желании не может отрицать визуальные решения и образы из «Сияния» Стэнли Кубрика. Которое Стивен Кинг до сих пор ненавидит, утверждая, что режиссер не понял семейную драму в основе его романа и упростил внутренние конфликты героев. Кубрик жаждал выпустить на экраны зло абсолютно иррациональное и потому непобедимое; Кингу же важно было оставить Джеку Торренсу шанс на искупление — шанс закрыть, заколотить и попросту сжечь свой собственный внутренний «Оверлук». В книге герой заселялся в отель, будучи сломленным, слабым и запутавшимся, но все же порядочным человеком; Джек Николсон же, по мнению Кинга, как вошел в кадр психопатом, так им и вышел.
Зато у Кубрика получилось превратить «Оверлук» в настоящее царство Аида. Со стенами, расписанными ужасами и страданиями. С обоями из человеческой кожи, наспех посаженными на эти стены кровью, чтобы поменьше пугать постояльцев. И с перепадами температур от адского пламени в котельной до вечной мерзлоты за окном. Все это звучит глупо — но только потому, что ужас, созданный Кубриком, и не объяснить словами. Дело ведь не только в геометрии кадра, низко посаженных глазах оператора, дрожащей тишине и зловещем саундтреке. Дело в чем-то еще.
Так вот: постановщик «Доктора Сна» Майк Флэнеган в этом конфликте мастеров ужаса как будто бы решил сохранить швейцарский нейтралитет: холодной непостижимости Кубрика в его фильме нет, фундаментального психологизма Кинга — тоже. Зато есть всего понемногу: картина получилась довольно страшной, очень выразительной и для 135 минут хронометража вполне динамичной. Обворожительная Ребекка Фергюсон, коренной американец Зан Маккларнон из «Фарго» и голландец Карел Стрёйкен (тот самый великан из «Твин Пикса») по‑настоящему пугают в ролях цыганствующих вампиров — древнего клана, скитающегося по Америке в поисках «пара», выходящего из растерзанных ими детей. Все сцены с детьми страшны до дрожи в коленках. Самая первая расправа напоминает о коротком рассказе Кинга про дьявола с желтыми глазами; в другой роль жертвы играет маленький гений Джейкоб Тремблей — тот самый, из «Комнаты» и «Чуда». Юэну Макгрегору работать в «Докторе Сне» непросто, потому что сценарий оставил настоящую драму Дэнни Торренса — человека, сломленного не только даром, но и долгом, — в книге. Но он все равно берет свое в финале, который радикально отличается от литературного, — и заставляет прильнуть к экранам даже тех, кто к середине фильма уже решил, что «книга лучше». «Доктор Сон» не удовлетворит ни фанатов Кинга, ни фанатов Кубрика — но кроме этих людей на свете существуют и другие зрители. И вот им здесь будет страшно и интересно.
А для поклонников писателя мы собрали еще 20 его экранизаций, взяв на себя смелость назвать их лучшими. Телеадаптации в список не вошли — их стало так много и некоторые из них настолько хороши, что им стоит посвятить отдельный рейтинг. Только дайте нам повод.
Ах да, а «Доктор Сон» в этом рейтинге пусть будет двадцать первым.
20. «1922» (вышел в 2017 году)
Фундамент почти любого романа Кинга — семья (в этом писатель по иронии судьбы похож на Уолта Диснея), и фильм Netflix «1922″ — леденящая душу иллюстрация того, как может обвалиться этот фундамент и как может прогнить отдельно взятый дом. Начало ХХ века, ранчо, мать, сын, отец, ненависть, нужда, преступление — и безумие в качестве наказания. Можно смотреть вместе с «Еленой» и «Нелюбовью».
19. «Ночной полет» (1997)
Материал, который мог бы стать идеальным эпизодом «Секретных материалов» (для которых Кинг как-то написал отличную серию про куклу-убийцу): таинственный пилот-потрошитель летает с аэродрома на аэродром, оставляя за собой трупы, а взлохмаченный журналист пытается разгадать его тайну. Журналиста, к слову, играет Мигель Феррер — агент Альберт Розенфилд из «Твин Пикса»!
18.»Игра Джеральда» (2017)
Нетфликсовский фильм, после которого Кинг и доверил режиссеру Флэнегану роман «Доктор Сон». Редкая из кинговских историй, в которых есть что-то от Хичкока: прикованная наручниками к постели красотка проводит ночь не с мужем (так получилось), а с монстрами из своего подсознания. Блестящая роль Карлы Гуджино. Кинг, кстати не любил «Сияние» Кубрика еще и за то, что в нем был упрощен характер главной героини. «Игра Джеральда» — кино, дающее представление о том, какие женщины на самом деле населяют миры Кинга. Волевые.
17. «Ловец снов» (2003)
Иногда дружные и святые мальчишки из рассказов Кинга вырастают и становятся мужчинами — со старыми обидами, неистребимой тягой к соперничеству и больными коленями. Чтобы очистить их от этой взрослой скверны, нужно вмешательство извне. Например, такое, как в «Ловце снов». И приключение как в детстве, пусть в этот раз игра в снежки и закончится для некоторых смертью.
16. «Газонокосильщик» (1992)
Редкое для Кинга заигрывание с чудесами техники, не связанными с автопромом и авиацией. Настоящий киберпанк и одно из первых предостережений массового кино о зловещих планах компьютеров и машин. Кстати, как и в «Салемовом уделе» (см. ниже), Кинг в романе переосмысливает чужой труд: история, в которой беспринципный ученый превращает в монстра своего блаженного садовника, — чистой воды «Франкенштейн» эпохи флоппи-дисков.
15. «Салемские вампиры» (1979)
Одноименный роман — остроумная эксгумация тела Дракулы с целью доставить его на американскую землю. А фильм — вполне себе предтеча «Вампиров» Джона Карпентера. Город засыпает, просыпается князь тьмы и его миньоны. У шерифа (ладно, на самом деле — писателя-неудачника) есть всего пара людей и патронов, чтобы остановить кровососов.
14. «1408» (вышел в 2007 году)
Если честно, то Клайв Баркер описывает безумие, которое может настичь оставшегося в четырех стенах человека, гораздо страшнее, чем Кинг, — но игра Джона Кьюсака и находчивость режиссера Микаэля Хофстрёма требуют, чтобы этот фильм был в нашем списке. К тому же «1408» — отличная иллюстрация к тому, что зло в историях Кинга может сделать с теми, кто отрицает его существование. Писатель-скептик заходит в проклятый номер с чувством победителя. А с чем он выходит (и выходит ли вообще) — увидите сами.
13. «Куджо» (1983)
Противостояние женщины с младенцем, запертых в машине, и собаки, взбесившейся после укуса летучей мыши, — один из самых страшных этюдов Кинга. Фильм получился под стать: в его финале есть твист, сбивающий зрителя с ног. Этот поворот сюжета интересен еще и тем, что показывает: для Кинга нет табу. Как и любой настоящий писатель, он осознает ценность слова и тот резонанс, который оно может вызвать, но все равно не боится описывать страшнейшие вещи. В его романах ужасная участь может поджидать не только взрослых, но и детей и даже младенцев — но читатель понимает, что за этим стоит не циничный расчет, а родительское отчаяние самого автора. Обычного человека с такой же семьей, как и у всех.
12. «Мертвая зона» (1983)
11. «Кладбище домашних животных» (1989)
Фильм, не транслирующий и десятой доли родительских ужасов, запечатанных в книге, но сумевший передать детское восприятие осени и смерти. Спасибо ему хотя бы за то, что сегодня у нас есть все эти «Очень странные дела». А еще по «Кладбищу домашних животных» отчетливо видно, что неторопливые и обстоятельные романы Кинга и невозможно экранизировать, не пожертвовав чем-то важным. Когда герой тащит труп кота на кладбище, в фильме проходит одна-две минуты. Когда он делает это в книге, ему открывается новое измерение — измерение тьмы, которая отныне будет слышать все его мысли.
10. «Кэрри» (1976)
Школьная пора, крылатые качели, выпускной бал, свиная кровь с потолка, подлецы за соседней партой и безумная мать дома. Роман и фильм, которые многим помогли свыкнуться с мыслью, что взрослеть страшно и неприятно — и это нормально. «Кэрри» — первый опубликованный роман Кинга, и молодой писатель (как и режиссер Брайан де Пальма, ставший пионером экранизаций Кинга), конечно, не отказал себе в удовольствии поругаться с церковью. Но потом традиционное богоборчество из его текстов в общем-то пропало. Или нет?
9. «Бегущий человек» (1987)
Нелишнее напоминание о том, что Кингу подвластны не только тюремные мелодрамы, романы воспитания и хорроры. «Бегущий человек» — самый настоящий фантастический экшен с социальной сатирой, пригодным для большой антиутопии сеттингом, богатым продакшеном и суператтракционом: Арнольдом Шварценеггером в главной роли. Фильм очень сильно отличается от книги сюжетно, но передает ее суть: реалити-шоу высасывают души. Лучше читать книги!
8. «Сердца в Атлантиде» (2001)
Драма об ученике и наставнике, разыгранная с самым лучшим в мире актером — Энтони Хопкинсом. Есть подозрение, что вся сюжетная линия «Мира Дикого Запада», в которой пожилой герой Хопкинса встречается с самим собой в детстве, выросла из этого пронзительного фильма. А еще «Сердца в Атлантиде» хороши тем, что исследуют сексуальный подтекст в творчестве Кинга — тему, за которую отчего-то не решилось взяться ни одно «Оно».
7. «Серебряная пуля» (1985)
Не то чтобы этот фильм действительно лучше предыдущих, но его хочется поощрить высоким седьмым местом — просто чтобы вы знали, что у Стивена Кинга есть не только «Салемов удел» про вампиров, но и ужастик про оборотня. На фоне современных картин, где ликантропы выглядят так, будто их снимали специалисты из National Geographic, «Серебряная пуля» выгодно отличается своими наивными спецэффектами. И эта картина просто просится, чтобы большая компания друзей посмотрела ее в одну безумную ночь с «Американским оборотнем в Париже», «Волком» с Николсоном и канадской сагой Ginger Snaps.
6. «Оно» (2017)
Решительная и безрассудная экранизация, вернувшая веру в то, что кино по Стивену Кингу может быть не только постыдным развлечением для фанатов и филлером для субботних телеэфиров, но и большой драмой, способной нарисовать коллективный портрет целого поколения. По иронии судьбы появлением этого фильма мы обязаны сериалу «Очень странные дела», который и сам всем обязан Стивену Кингу. Но лучше уж возродиться так, чем никак. Круговорот сансары.
5. «Зеленая миля» (1999)
Высокая драма об искуплении — и в то же время фильм-видеорегистратор, фиксирующий талант Кинга замечать и ласкать словами какие-то незначительные вроде бы элементы предметного мира вокруг его героев. Вроде еды. Или ручного мышонка. Но больше всего в «Зеленой миле» поражает то тихое, редко проявляющее себя в словах тепло, которое вдруг возникло в таком холодном месте, как тюрьма. Да еще и возникло между мужчинами в форме и мужчинами в робе — людьми, которым агрессия и стремление подавлять чужую волю должны быть предписаны на уровне должностных инструкций. Просто Кинг — гуманист, и подробнее об этом — ниже.
4. «Побег из Шоушенка» (1994)
В книге все герои, за исключением главного, хоть раз да произносят фразу «Я невиновен». А в основе ее, по легенде, лежит рассказ Льва Толстого «Бог правду видит, да не скоро скажет». Так это или нет, но именно «Побег из Шоушенка» доказывает, что Кинг — тот еще толстовец и величайший гуманист. Просто гуманистическая литература основана на сострадании, а страх и отчаяние — кратчайший путь его от читателя добиться.
3. «Мгла» (2007)
Просто из-за той гениальной сцены в финале (дальше абстрактный, но спойлер!), в которой герой оказывается неудачником лишь потому, что не стал бояться вместе со всеми. И из-за не менее гениальной сцены, следующей за ней и заставляющей зрителя презирать и ненавидеть героев фильма ужасов за то, что они спаслись. Мы забываем о доброте и вдруг начинаем желать смерти тем, кому только что сопереживали. Кто еще способен на такие сюжетные повороты в хоррорах? Только старые друзья Стивен Кинг и Фрэнк Дарабонт.
2. «Сияние» (1980)
Кубрик, может быть, и не понял Кинга, но обессмертил его для кинематографа. По романам писателя сделали уже полсотни фильмов, а сам он значится сценаристом 258 кинолент и телепроектов. Но не угаснет из них, кажется, только «Сияние». Есть в этой кинематографической плате Кинга за литературную славу что-то дьявольское — надеемся, он об этом еще напишет.
1. «Останься со мной» (1986)
Главная причина любить Кинга изложена в строчке из песни, ставшей названием этого хрупкого фильма о детстве: «Когда спустится тьма, я буду рядом с тобой». Кинг рядом с нами уже больше сорока лет — и всегда именно в самые темные моменты.
Новые экранизации Стивена Кинга. Часть 2
Сердца в Атлантиде.
Несмотря на то, что книга уже была экранизирована в 2001 году, было принято решение сделать более полный ремейк, ведь первый фильм показывает лишь первую часть повести. Над фильмом будет работать режиссер Йоханес Робертс, снявший Синюю бездну, Хранилище 24 и другие фильмы.
Сюжет: Сердца в Атлантиде состоит из пяти повестей, связанных между собой некоторыми общими персонажами. В целом, произведения показывают картины Вьетнамской войны и протесты против нее.
Съемки фильма начнутся весной 2018 года. В главной роли снимется Тобин Белл, известный благодаря роли Джона Крамера в серии фильмов Пила.
Данный роман является продолжением знаменитой книги Сияние, опубликованного в 1977 году. Над фильмом будут работать сам Стивен Кинг и оскароносный сценарист Акива Голдсман. Больше информации о предстоящем фильме не сообщается.
Сюжет: Дэнни Торранс, сын писателя, уничтоженного темными силами отеля Оверлук, до сих пор тяготится своим необычайным даром. Ведь способность «сиять» вновь и вновь напоминает ему о трагических событиях. Однажды к Дэну приходит двенадцатилетняя девочка Абра, которая излучает «сияние» невероятной, немыслимой силы. Дэн Торранс – единственный, кто может ее спасти…
Пьяные фейерверки – один из рассказов писателя, вошедших в сборник Лавка дурных снов. Сценарий напишет Мэтт Рагер, создавший фильмы Шум и Ярость и Институт Роузвуд. Также стало известно, что одну из главных ролей исполнит Джеймс Франко.
Изначально планировался сериал, но, в ходе работы, было принято решение создать полнометражный фильм. Его производством займется сценарист Джош Бун, снявший фильм Виноваты звезды. Дополнительная информация будет объявлена позже.
Рассказ, вышедший в 2008 году в сборнике После заката, превратят в сериал под названием 8. Режиссером выступит Дэвид Ф. Сандберг, снявший И гаснет свет и Проклятье Аннабель: Зарождение. Другие подробности пока не сообщаются.
Противостояние. Над адаптацией книги будет работать сценарист Джош Бун, для которого этот фильм станет третьей экранизацией произведений Кинга. Пока что проект находится на стадии ожидания, поскольку сценарист задействован в двух других фильмах. Сюжет: Америка превратилась в ад. Из секретной лаборатории вырвался на свободу опаснейший вирус. Умерли миллионы ни в чем не повинных людей. В это время вступили в игру беспощадные и могучие силы. Рвется к власти таинственный темный человек, способный подчинять себе слабые, сомневающиеся души. Кто он? Откуда явился? Что сулит человечеству его победа?
Над адаптацией книги будет работать сценарист Джош Бун, для которого этот фильм станет третьей экранизацией произведений Кинга. Пока что проект находится на стадии ожидания, поскольку сценарист задействован в двух других фильмах.
Сюжет: Америка превратилась в ад. Из секретной лаборатории вырвался на свободу опаснейший вирус. Умерли миллионы ни в чем не повинных людей. В это время вступили в игру беспощадные и могучие силы. Рвется к власти таинственный темный человек, способный подчинять себе слабые, сомневающиеся души. Кто он? Откуда явился? Что сулит человечеству его победа?
Найдены дубликаты
Книжная лига
12.2K постов 57.8K подписчиков
Правила сообщества
Мы не тоталитаристы, здесь всегда рады новым людям и обсуждениям, где соблюдаются нормы приличия и взаимоуважения.
При создании поста обязательно ставьте следующие теги:
«Ищу книгу» — если хотите найти информацию об интересующей вас книге. Если вы нашли желаемую книгу, пропишите в названии поста [Найдено], а в самом посте укажите ссылку на комментарий с ответом или укажите название книги. Это будет полезно и интересно тем, кого также заинтересовала книга;
«Посоветуйте книгу» — пикабушники с удовольствием порекомендуют вам отличные произведения известных и не очень писателей;
«Самиздат» — на ваш страх и риск можете выложить свою книгу или рассказ, но не пробы пера, а законченные произведения. Для конкретной критики советуем лучше публиковаться в тематическом сообществе «Авторские истории».
Частое несоблюдение правил может в завлечь вас в игнор-лист сообщества, будьте осторожны.
Что ж, посмотрим, что на этот раз они нам приготовят. Главное, чтоб не как с Тёмной Башней, которую я тоже ждал, как второго пришествия, и в итоге счел личным оскорблением, узнав, что Стрелка будет играть нигра. Не смотрел ни секунды, и не буду.
Слабо представляю, как они собираются в хронометраж одного фильма уместить все 5 историй из Сердец.
З.Ы. Надеюсь, не забудут Хопкинса пригласить.
Фильм будет по второй новелле : » Йоханнес Робертс снимет фильм «Сердца» (Hearts) (или «Червы») по повести «Сердца в Атлантиде» из одноименного романа Стивена Кинга.
Для своей экранизации Робертс выбрал сегмент, подаривший название книге Кинга. Действие происходит в 1966 году. Главный герой учится в университете штата Мэн, но вместо того, чтобы грызть гранит наук, все время проводит с друзьями за карточным столом.»
Несмотря на то, что книга уже была экранизирована в 2001 году
Несмотря на то, что книга уже была экранизирована в 1994 году
Роуз-В-Шляпе, «Доктор Сон» (Стивен Кинг)
Роуз-В-Шляпе, также Роза Шляпница (ориг. Rose the Hat) — главная злодейка «Доктора Сна». Лидер Узла Верных, персонаж произведений и экранизации романа Стивена Кинга.
Лангольеры
Современным юнцам не понять того ужаса, когда на экране показали этих монстров, которые имели конкретную цель своего существования.
Как снимали фильм «Мгла»
Фрэнку Дарабонту пришла идея снять этот фильм ещё в 80-х годах. Более того, он хотел, чтобы экранизация этого небольшого произведения Стивена Кинга, стала его режиссёрским дебютом. Но не срослось.
Однако, прежде чем приступить к съёмкам «Мглы», Дарабонт успел набить руку в экранизациях произведений Кинга. К моменту начала съёмок, в его портфолио уже были такие фильмы как «Побег из Шоушенка» и «Зелёная миля».
Фрэнку Дарабонту в экранизируемом произведении нравилось то, что в нём показано, как меняются люди, когда ими овладевает страх. Показывает, что чудовища поджидают нас не только снаружи, но и внутри.
Когда режиссёр написал сценарий и изменил концовку оригинального произведения, это понравилось и самому Стивену Кингу. Версия Дарабонта была куда более пугающей и не предполагала традиционного хэппи энда.
Что интересно, актёры не знали, чем должен закончиться фильм. Последние страницы сценария от них скрывали.
Снимали «Мглу» в условиях ограниченного бюджета и в сжатые сроки. Такое часто бывает с хорошими фильмами.
Чтобы экономить время, съёмку вели с двух камер, одновременно снимая крупный и общий планы. Работать приходилось по двенадцать часов в день.
Не смотря на то, что большая часть фильма проходит в одной локации, самих этих локаций пришлось построить две.
Три стены магазина возвели на автомобильной парковке. Фасад магазина и его интерьер установили в павильоне.
Чтобы вид из окна, при съёмке в павильоне выглядел более реалистично, за окнами повесили большие плакаты с изображениями деревьев, автомобилей и т.д.
Небольшое изменение сценария произошло прямо в процессе съёмки и было вынужденной мерой.
По первоначальной задумке, после того, как в супермаркете пропадало электричество, действие должно было происходить при свечах. Но возникла проблема, света не хватало. Заполнить всё помещение свечами, показалось плохой идеей. Так в сюжете появилась сцена с обнаружением аккумуляторов.
Смекалку пришлось применить и при съёмке эпизода с первым подземным толчком. Толчок этот должен был стать неожиданностью для актёров, но добиться синхронного испуга не получалось.
Выход нашли такой. Тяжелую тележку с разгона направили в стену декорации, чтобы всем актёрам было ясно, когда пора испугаться.
Съёмка сцены с ночным нападением загадочных существ на супермаркет тоже удалась не с первого раза, так как требовала синхронной работы не только актёров, но и техников.
Кстати, о загадочных существах.
Для съёмок «Мглы» использовали большое количество макетов, исполненных в натуральную величину. Некоторые из них были механическими.
Концепция была такая. Чудовища не должны быть похожи на что-то из других фильмов. При этом, они должны были выглядеть так, словно вполне могли бы существовать на нашей планете.
Но самого крупного монстра, конечно, в натуральную величину исполнять не стали. Был сделан небольшой макет, а размеры доработали с помощью компьютерной графики.
Фильм оправдал ожидания своих создателей. При бюджете в 18 миллионов долларов, «Мгла» собрал 57 миллионов.
Сердца в Атлантиде
Книга смогла передать ощущения детства, взросления, дружбы, ностальгии. Это одно из моих любимых кинговских произведений.
В сравнении с оригиналом, фильм для меня сильно проигрывает.
По моему, самые главные упущения экранизиции, это диалог Теда с антагонистами в финале, во время которого, холодное противостояние старика и Людей в плащах вызывает настоящий животный страх, перед тварями, маскирующимися в людские личины.
Так же, фильм полностью вырезал одну основную деталь: связь с Тёмной Башней, ради которой, как заведено у Кинга, всё и затевалось.
В фильме же, низкие люди являются просто секретными агентами, на манер ЛВЧ, без каких-либо упоминаний Владыки или Башни.
Но, что расстроило меня больше всего, дак это концовка. Как бы авторы не хотели получить грустный и драматичный финал, завершение рассказа всё равно заставляет меня плакать, чего им не удалось.
Прочитайте рассказ, посмотрите фильм, а я, в скором времени расскажу об ещё одном произведении Кинга, в этот раз, это будет драма о собаке.
