Роспись стен как называется
Виды техник художественной росписи стен 412 слов читать
Человек во все века стремился украсить своё жилище. Даже когда наши прародители обитали в пещёрах, то они украшали их стены росписью, повествующей о нелёгких буднях той поры. Конечно, сегодня мы уже живем не в пещерах, но традиция украшать художественной росписью стены дома существует и сейчас, и, более того, приобретает всю большую популярность.
Фото с сайта graffitizone.ru
Есть множество техник по нанесению рисунка, подразделяющиеся на две группы: современные и классические (традиционные).
Классическая техника
Нанесение настенной росписи по классической технологии производится вручную при помощи художественных кистей. Наиболее известной из всех является фреска, изображаемая на сырой штукатурке. Если же изображение наносится на сухую штукатурку, то это техника алсекко. Также к этому виду техники относятся энкаустика, буон фреска и сграфитто.
Фреска
Fresco с итальянского «свежий». Название отражает суть самой технологии: рисунок наносится на только что нанесенную штукатурку при помощи водорастворимых красок. При высыхании на её поверхности образовывается пленка, защищающая изображения от воздействия внешних факторов. Пик популярности данной техники пришелся на эпоху Возрождения, изделия которой существуют и сейчас, представляя собой произведения искусства.
Алсекко или a secco
Рисунок в технике алсекко наносится в отличие от фрески на сухую штукатурку. A secco с итальянского «по сухому». Для этого краски сперва растирают на растительном клее и яйце, а затем в них добавляются известь и акриловые, масляные, темперные краски. «Сухая фреска» менее популярна, чем «сырая».
Буон фреска
Так как в краски, используемые художником, не добавляется темпер, то буон фреска считается чистой фреской.
Сграфитто
Сграфитто с итальянского «выцарапанный». Это весьма сложная техника. Сперва на стену наносится черного цвета грунт, затем белого, а изображение создается путем соскабливания верхнего слоя до нижнего. Изобретение сграффито принадлежит древним грекам, но широкое распространение оно получило в эпоху Ренессанса у итальянцев.
Энкаустика
Эта техника заключается в нанесении расплавленной на воске краске либо масляной краски на сухую штукатурку. Также сюда включается технология рисунка, нанесенного сперва на деревянную панель либо холст, с последующим наклеиванием на стену.
Современная техника.
Настенная роспись как и другие виды искусства постоянно развивается, и возникают новые виды и способы техники.
Виды настенной росписи
Виды настенной росписи
Настенная роспись — это древний вид искусства. В наши дни она не только не утратила своей популярности, а наоборот стала очень распространённым способом украшения интерьеров. С помощью настенной живописи можно, не делая перепланировки помещения, изменить, облагородить пространство до неузнаваемости. Например, обычную столовую можно превратить в уютное, красивое кафе. Кроме того помещение можно визуально расширить, если изобразить на стене пейзаж или другую перспективную роспись.
Виды росписи
Настенная живопись служит долговечным украшением помещения, поэтому при выборе её необходимо учесть цветовую гамму, общий стиль, особенности пространства комнаты. Иногда роспись может служить главным, доминирующим элементом в интерьере. Важное значение имеет выбор техники росписи стен. В наше время наиболее распространённые:
Фреска
Фреска — живопись по ещё мокрой, сырой штукатурке водяными красками. Известь, входящая в состав штукатурки, при высыхании образует прозрачную кальциевую плёнку, что делает фрески долговечными. Эта техника очень сложная, требует умения и сноровки. Современные фрески насчитывают несколько видов.
Песчаные фрески
Песчаные фрески изготавливаются на полотне с использованием мелкозернистой штукатурки для получения напоминающей песок текстуры. В некоторых местах можно снять слой штукатурки чтобы получить эффект потёртости под старину.
Фреска в технике кракелюр
Фреска в технике кракелюр получается с растрескавшимся цветным рисунком. Трещины образуются благодаря использованию мраморной крошки. Такие фрески смотрятся очень богато и естественно.
Фрески на эластичной декоративной основе
На эластичной декоративной основе фрески создаются способом нанесения на сетку из стекловолокна штукатурки. Эта технология позволяет монтировать готовую фреску на неровные поверхности, углы, куполообразные потолки.
Цифровые фрески
Цифровые фрески изготавливаются на самоклеющейся основе. Достаточно снять защитный слой и наклеить готовую фреску на стену. Готовые фрески на холсте можно приклеить к стене клеем для обоев.
Гризайль
Гризайль — одноцветная живопись, выполняемая в разных тонах исходного цвета. Такая техника обычно используется для изображения барельефов, и других скульптурных элементов. Мастерски выполненную работу порой трудно отличить от настоящей лепнины и скульптурных композиций. Раньше эту технику использовали только для имитации скульптурных рельефов в интерьере. Со временем она становиться ещё и самостоятельной техникой станковой живописи.
Суперграфика
Суперграфика — новый способ настенной живописи, которому ещё около 30 лет.
Это странный, необычный стиль, сочетающий в себе яркие цвета и геометрические рисунки. Благодаря ему можно почувствовать, что попадаешь в другое измерение. В этом стиле можно расписать одновременно стены, пол, потолок, мебель и даже портьеры.
Рисунок на стене может переходить в стоящую рядом мебель или занавеску, расписанные как его продолжение. Предметы мебели могут быть как вписанными в сюжет рисунка, так и расписаны сами так, что могут сливаться с фоном. Звёздное небо, экзотичный пейзаж, необычная композиция рисунка могут передать ощущение динамики движения или привести к дезориентации в пространстве. Поэтому этот стиль необходимо осторожно применять для создания интерьера детской комнаты, которую лучше всего оформлять в спокойных светлых тонах с весёлыми, позитивными рисунками.
Художественная роспись стен
Художественная роспись стен — способ украшения помещений, который за несколько тысяч лет прошёл удивительный эволюционный путь от наскальных рисунков к монументальной стенописи Ренессанса, барокко, классицизма и далее к современной абстрактной живописи, стилизациям, комиксам и коллажам.
Чтобы помочь нашим клиентам гармонично вписать художественную роспись стен в дизайн интерьера, расскажем о наиболее распространённых сюжетах, мотивах, техниках стенной живописи в связке с интерьерными стилями.
Стили и жанры росписи в оформлении интерьера
Исторические стили интерьера — античный, романский, готический, венецианский, английский, барокко, рококо, шинуазри, классицизм, ампир, бидермейер, ар-нуво (модерн), ар-деко — соотносятся с периодами европейской истории. Несмотря на отличия, все они так или иначе перекликаются с античной традицией.
Преемственность интерьеров Возрождения, Просвещения и XIX века по отношению к убранству дворцов и вилл Древнего Рима и Античной Греции особенно заметна, когда речь идёт о художественной росписи стен, поэтому стенную живопись в любом из исторических стилей будет правильно называть классической.
Начиная с 20-х годов прошлого века, когда начали внедряться принципиально новые промышленные технологии и материалы, растёт число интерьерных стилей, которые объединяют под названием современные или прогрессивные — американский стримлайн модерн, конструктивизм, минимализм, индастриал, лофт, поп-арт, хай-тек, био-тек (эко-стиль), ретро, шебби-шик, стимпанк, винтаж, китч, контемпорари, неоклассицизм, необарокко.
В это же время люди стали больше путешествовать, стали набирать популярность этнические интерьерные стили, отражающие образ жизни, культурный код и историю регионов, в которых они возникли — прованс, кантри, средиземноморский, японский, скандинавский и другие.
ЖАНРОВАЯ СТЕННАЯ ЖИВОПИСЬ
Жанровая живопись — это мифологические, исторические, библейские, бытовые, фантастические сюжеты с участием людей, животных и других одушевлённых персонажей.
Жанровые сцены широко представлены в творчестве великих живописцев разных эпох, они станут беспроигрышным выбором для художественного оформления интерьера в любом историческом стиле.
Виды и способы росписи стен в интерьере +75 фото
Первыми примерами настенных росписей можно назвать наскальную живопись периода неолита. Даже ведя примитивный образ жизни, человек стремился не только запечатлеть то, что видел вокруг, но сделать эти картинки украшением жилища. В основе каждого рисунка было всего четыре цвета, пигменты которых можно было получить путем простой обработки природных материалов. В основном изображали охоту, так как этот процесс занимал львиную долю времени первобытного человека и становился смыслом его жизни. Встречаются и великолепные образчики раннего абстракционизма: хаотично расположенные отпечатки рук на сводах и стенах, создающие единую художественную композицию. Человек совершенствовался, а вместе с ним развивалось и мастерство росписи. Настоящей «колыбелью» этого вида искусства стал Древний Египет. Фрески выполнялись в манере лаконизма, который компенсировался монументальностью сооружений, украшаемых ими. Египтяне были людьми трудолюбивыми и обстоятельными. Секреты составов для росписи и азы этой науки бережно хранились и передавались следующим поколениям. Центральной фигурой стенных картин становился человек или божества в его обличье. Последних от простых смертных отличали звериные головы и атрибутика, помогавшая исполнять свое предназначение (перо Маат, жезл Анубиса с собачьей шкурой).
Главным мотивом в расписывании стен стали взаимоотношения между богами и людьми, а также сценки-сражения. Бытовая сторона жизни не вписывалась в возвышенную манеру рисования древних египтян. Если ее и изображали, то только в ритуальных целях. В Древнем Риме и Греции стали создавать более приземленные картины. Божества имели полностью человеческие облик, быт стал упоминаться гораздо чаще. Появились барельефы, которые объединяли в себе живопись и скульптуру. Роспись стен в интерьере стала появляться все чаще в домах зажиточных граждан. В это же время стали использовать вывески, которые обозначали прообразы современных кафе и иных общественных мест. В средние века стала развиваться церковная роспись. Внутреннее убранство храмов и соборов впечатляло своими масштабами и детализацией. В наше время декоративные расписные стены не так уж часто украшают собой интерьеры комнат в обычных квартирах. Эта тенденция сформировалась после того, как появилась фотопечать, позволившая изготавливать обои с любыми изображениями. Многие ошибочно полагают, что справиться с подобным эксклюзивным интерьерным решением под силу только профессионалу, а это неизбежно будет сопряжено с дополнительными тратами. На самом деле даже начинающий оформитель может самостоятельно освоить азы этого вида искусства. В крайнем случае существуют шаблоны, которые значительно облегчат работу. Попробуем разобраться в тонкостях процесса и выбрать оптимальную технику для новичка.
Технология и особенности росписи стен в интерьере
С помощью современных технологий люди научились имитировать многие дорогостоящие материалы и заменять трудоемкую ручную работу на быстрый процесс, осуществляемый машинами. Декор получается, как правило, типовым, штампованным. Чтобы не встретить похожее оформление в доме соседа, многие художественное оформление стен в доме создают своими руками. Конечно этот процесс займет время и потребует определенных финансовых и трудовых затрат, но интерьер получится уникальными, авторским. То есть среди сотни комнат со стандартным декором, ваш дом станет необычным островком оригинальности. Художественную роспись используют в любых помещениях, она универсальна. Так как нет предела человеческой фантазии, то этот способ еще и открывает безграничные возможности для создателя. Рисунок, выполненный качественно выглядит натурально и объемно. С его помощью можно «переиграть» неправильную геометрию комнаты. При верном подборе цветов, роспись может визуально расширить пространство. Ограничения по размерам и стилистическому решению устанавливаете только вы сами. Естественно этот элемент станет центром оформительской картины, поэтому «халтуры» не потерпит ни один интерьер. Однако важно соблюдать меру даже в таком красивом декоре. Оптимальным вариантом считается оформление только одной, акцентной стены в помещении. Ее поверхность перед работами необходимо подготовить должным образом.
Подготовка стены для интерьерной росписи
Подготовительный этап поверхности условно делят на несколько шагов:
После высыхания стены, она будет готова к расписыванию.
Чтобы укрепить слой штукатурки, рекомендуют использовать армирующую сетку.
Краски для росписи стен в интерьере
Для росписи стен используют несколько типов красок, каждая из которых имеет особый состав, обуславливающий характеристики вещества. Прошли те времена, когда художники самостоятельно подбирали и смешивали пигменты, а рецепты тщательно оберегали от посягательств конкурентов из мира искусства. Итак, для росписи применяют следующие виды красок:
Перед тем, как покупать дорогостоящие краски, прислушайтесь к советам профессионалом по их выбору. Так, к примеру, рекомендуют начинать с акрила, а потренироваться на гуаши, которая в работе на него отдаленно похожа.
Не забудьте приобрести набор кистей. Они понадобятся для создания любых картин, кроме абстрактных. Рекомендуют заплатить больше за кисточки из шерсти пони или белки, так как они мягче и не оставляют следов из выпавших волосков на поверхности. В наборе должны присутствовать инструменты разной толщины для создания отдельных элементов композиции.
Используемые техники при создании росписи
Роспись может быть создана в различных техниках, среди которых отмечают наиболее популярные и эффектные:
Отдельно стоит отметить метод с использованием трафаретов. Вариант идеален для начинающих, которые не уверены в своих силах и боятся нанести первый штрих на подготовленную стену.
Аэрография
В этой технике вместо кисточек и красок используют баллончик-аэрограф. Он распыляет содержимое над поверхностью, даже его название переводится, как «рисунок воздухом». Красители в аэрографии используют жидкие и порошковые, но большей популярностью пользуется водорастворимый акрил. Ложится состав на любые поверхности даже на обоях. Работать придется в респираторе. Освоить технику с первого «пшика» мало у кого получится. Перед росписью придется потренироваться, чтобы приноровиться к необычному способу. Аэрограф позволяет прорисовывать даже крошечные детали, тем самым обеспечивая высокую детализацию рисунка. Кстати, схожей техникой владели даже древние художники, которые выдували краситель из специальных трубочек.
Фреска
Техника фрески еще со средних веков используется для оформления интерьеров. Суть метода заключается в нанесении красок на еще не высохшую штукатурку. В ее состав входит известь, которая образует прочную кальциевую пленку на поверхности рисунка. Недостаток метода заключается в необходимости работать очень быстро. По этой причине не рекомендуют прибегать к технике начинающим художникам, которые только осваивают искусство росписи. Для работ применяют краски водорастворимые.
Альсекко похожа на фреску. Краски наносят на уже высохшую, но заново увлажненную поверхность.
Роспись флуоресцентными красками
Флуоресцентные краски обладают особенностью — свечением в темноте. Используют прозрачные или цветные составы. Первые днем вообще незаметны также, как и рисунок. Цветные в дневное время выглядят как обычные краски, которыми выполнена роспись, а ночью они преображают стены приятным свечением. Довольно часто флуоресцентными составами декорируют рисунки, выполненные акрилом или темперой. Ими выделяют акцентные элементы. Флуоресцентный состав абсолютно безопасен для человека, он не выделяет токсичных веществ. Такими красками рекомендуют изображать простые пейзажи без обилия мелких деталей.
Объемная роспись
Объемная техника объединяет процесс лепки с раскрашиванием. На подготовленную поверхность сначала наносят гипс или штукатурку. Формируют из еще не высохшего материала рельефные элементы. Затем после просушки «лепнину» раскрашивают. Существует и другая техника, которая получила название сграффито. Родом способ из Италии. На стену последовательно наносят несколько слоев цветной штукатурки. После ее высыхания специальным острым инструментом начинают выцарапывать рисунок. В результате получается рельефное изображение, которое, как показывает практика, прослужит не один год.
Использование трафаретов
Трафареты — лучшая помощь в ситуациях, когда воображение рисует фантастические пейзажи, а руки их повторить не могут. Также приспособление применяют, когда необходимо изобразить множество однотипных элементов, чтобы сократить время работ. Выполняют трафареты обычно из пластика. Пластинки после использования отмывают, и они готовы к повторному использованию.
Роспись акриловыми красками
Акрил считают наиболее удобным материалом для начинающих оформителей. Его цветовой «ассортимент» богат, а состав совершенно безопасен для человека. Акрил при необходимости можно смыть, если требуется подправить отдельные детали росписи. Постепенно после того, как вы начнете набивать руку, для совершенствования навыков рекомендуют использовать комбинации техник.
Выбор рисунка
Рисунок должен соответствовать стилистическому решению и цветовой палитре комнаты. Особое внимание уделяют его расположению. От того, какая стена будет акцентной, зависит восприятие всего интерьера. В лофте применяют «дымчатые» картины и граффити на кирпичных стенах. Выполняется роспись в технике аэрографии. Романтичный стиль прованс обожает растительные мотивы. Букетики полевых цветов, пионы, розы, лилии станут лучшим дополнением для интерьера французской глубинки. В модерне часто повторяют шедевры живописи, которые в свое время украшали дамские будуары и роскошные салоны в характерной для стиля манере. Неподражаемый ар деко отдает предпочтение тонкой вязи и витиеватым орнаментам. Японский стиль и близкий ему по духу минимализм допускают тематическую для их родной страны роспись: орхидеи, пагоды, ветки сакуры. В этническом направлении практически нет ограничений. Если интерьер имитирует бунгало в тропиках, то изображения моря и пальм будут весьма кстати, а вот для африканских мотивов в росписи используют деревья с характерными кронами, слонов, «высушенный» ландшафт. Помимо стиля, учитывать стоит и функциональное назначение помещения.
В гостиной
В гостиной росписью обычно исправляют недостатки. К примеру, для маленькой комнаты актуально применение рисунка с перспективой: тропинки, террасы или дорожки, уходящие в бескрайнюю даль. Роспись может заменить установку колонн или пилястр, и при этом облагородить классическое оформление. Камин — уютный центр любого зала. Не всегда удается установить даже его имитацию, что уж говорить об оригинале. Расписной элемент на стене с реалистичными язычками пламени станет замечательным интерьерным дополнением.
В спальне
Спальня используется исключительно для отдыха, поэтому каждый предмет интерьера этой комнаты должен быть рассчитан на комфорт и расслабление. В росписи обычно превалируют природные мотивы. Пейзажи, панорамы водного мира, зелень сочной травы или головки ярких цветов помогут успокоиться и подготовиться к крепкому сну. Расписывают, как правило, стену над изголовьем кровати, так как в большинстве случаев она акцентная. В этом же помещении часто декорируют подобным образом еще и потолки. Не советуют прибегать к темным тонам, которые сделают комнату визуально меньше и будут психологически давить на владельцев.
В детской
В детских комнатах рекомендуют для росписи использовать флуоресцентные краски. Такое «светящееся» покрытие создаст в помещении настоящую сказку. Для мальчика подойдут картины с мотивами космоса. Для девочки создают более нежные пейзажи: интерьеры замков, волшебные ландшафты. Роспись также используют при зонировании пространства. Уголок для чтения и учебы можно задекорировать картиной, изображающей деревья «мудрости» с книгами на ветках-полках. Акценты делайте на мягких, спокойных тонах. Безвкусное попурри из ярких красок не поспособствует ни сну, ни учебному процессу.
В кухне
На кухне росписью украшают обычно столовую зону. Изображают тематические для этого помещения предметы: тарелки, хлеб, сладости, чашечки с кофе или чаем, специи. Органично здесь будут смотреться кулинарные картины, состоящие из различных блюд и «сочные» натюрморты. В маленьких кухоньках роспись должна раскрывать пространство, создавая объемную иллюзию. Широко используются изображения французских террас, аккуратные итальянские улочки, живописные пейзажи. Чтобы продлить срок службы расписной поверхности не рекомендуют располагать акцент возле плиты или мойки. Такое соседство быстро испортит декоративную поверхность.
Заключение
Роспись относится к одному из древнейших способов декорирования. Ее совершенствовали на протяжении многих веков. Сложный путь развития начинался в примитивных изображениях охотящихся человечков и привел к фантастическим по своим масштабами росписям, украшающим своды Сикстинской капеллы. Подобные памятники искусства раньше создавались годами. Сейчас же все необходимые инструменты и составы можно купить уже готовыми, а все, что потребуется от художника — терпение и талант. Вооружитесь ими, чтобы создать уникальный интерьерный шедевр в рамках собственной картины, который станет символом победы над собой и предметом гордости автора.
