Танец грудью как называется
Какие бывают танцы: названия, фото и описание
Добрый день, мои дорогие читатели! Многие из нас видели или даже сами учувствовали в танце, каждый понимает что это, но только некоторые разбираются в танцах более подробно. Эта статья расскажет вам о том, какие бывают танцы, названия и небольшая характеристика, которая поможет вам лучше понять жанры.
Балет
Танцевальный жанр тесно переплетен с театральной постановкой, его название «Балет» произошло от итальянского слова «танцевать». Само название говорит нам, что сюжет произведения будет показана в виде танца.
Во время исполнения танцоры молчат, они не могут говорить, но мы видим их эмоции и мимику тела, с помощью которых они рассказывают свою историю. К сожалению, только кажется, что все так легко, но на деле понадобится не менее пары лет, что бы выполнить несколько движений на пуантах.
Полька
Легкий жизнерадостный, выучить который не составляет труда. Его можно назвать народным танцем Чехии, несмотря на то, что он так же распространен и в других близлежащих регионах, в том числе и в России и Европе.
Некоторое время танец считали довольно непристойным и даже хотели запретить на территории Парижа, что конечно побудило людей к еще большему распространению польки. Но сейчас это простой танец подходящий даже детям за счет простых и энергичных движений.
Танго
Страстный и довольно интимный, возникший в не самых благополучных районах Аргентины. Танго был создан как танец свободы и толерантности, он объединял танцующих и заставлял их почувствовать эмоции друг друга.
Изначально его танцевали только мужчины, потому что на момент появления, а это 1850-е года, женщин было очень мало. Во время Великой депрессии этот танец разучивали все больше людей, он заставлял людей не падать духом и продолжать улыбаться.
Самба
Знакомый многим из нас, благодаря национальным бразильским карнавалам. Он призван показать общность народа Бразилии и их сплоченность.
Сегодня смысл карнавалов немного изменился и превратился в соревнование, но сам танец не потерял в своей популярности. Самый первый жанр этого танца имел приставку «трущобный», потому что именно там появились его первые ростки.
Румба
Румба – это изначально африканское направление, принято его танцевать с партнером, а его главными элементами являются широкие пластичные шаги и плавные движения.
Некоторые сравнивают этот танец с ча-ча-ча и это довольно верный вывод, ведь эти два танца изначально были одним единым целым и лишь позже разделились. Румбу часто называют танцем любви, партнер на протяжении всего выступления добивается внимания своей партнерши, ухаживая за ней и ища признания.
Хип-хоп
Получил свое название из-за той же самой музыки хип-хоп под которую его исполняли. Танец сочетает в себе множество разных стилей, таких как кэмпбеллокинг, брейк-данс и паппинг.
Многие элементы достаточно простые, поэтому многие дети обучающиеся танцам выбирают это направление. Хип-хоп изначально был уличным танцем, подростки проводили соревнования между бандами. Позже, когда появились студии хип-хопа, соревнования стали проводится уже между ними, теперь они называются батлы.
Один из самых необычных направлений в нашем списке. Основная мысль этого японского жанра искусства заключается в том, каким образом двигаются актеры танца, а не то какие именно движения они несут. Во время просмотра мы видим глубокую историю, не отвлекаясь на личность исполнителей, ведь все они одинаковы.
Он не несет в себе каких-то резких движений, энергия будто застыла и превратилась в тягучий мед. Некоторые могут признать в движениях монахов буддизма и будут недалеки от правды, ведь смысл у обеих фракций одинаков — спокойствие и размеренность.
Фламенко
Испанский жанр изначально призванный показать глубокий и драматический сюжет. На сегодняшний день у фламенко появилось более 60 разных ответвлений, некоторые из них очень простые в отличие от самых сложных высоких жанров.
Исторические справки говорят о том, что первое фламенко исполняли под цыганскую музыку сами кочевники, и уже от них танец распространился дальше. Важный момент, который необходимо соблюдать — это свободное длинное платье с обязательно пышной, но легкой и контролируемой юбкой.
Тектоник
Возник в 2000-е годы в ночных молодежных клубах. Движения произошли от смешения таких жанров как диско, хип-хоп, джамп и другие. Его отличительной чертой является то, что тектоник необходимо танцевать под определенный жанр музыки, а конкретно электро-хаус.
На самом деле название «тектоник» — это одно огромное заблуждение зрителей, на самом деле этот танец называется «Электро», но из-за того, что чаще всего его танцевали в одежде фирмы «тектоник» многие и продолжили его так именовать.
Модерн
Очень спорный жанр, его предназначение показать развитие балета в другом виде. Модерн не признает обуви и чаще всего исполняется босиком, партнеры не должны быть восковыми куклами, в них видна индивидуальность и страсть перед зрителями.
Они отходят от канонов классического балета, используя похожие движения, но вкладывая в них совершенно иной смысл. После попыток нескольких девушек в начале 1900-х годов привнести этот жанр в массы, начали открываться театры Модерна и он получил дальнейшее развитие.
Стрип-пластика
Акробатика на шесте — один из самых сложных жанров. Многие из нас не понимают насколько сложно удержаться на шесте, забывают, что не существует страховки, а пол не устелен мягкими матами. Стрип-пластика делится на две категории: артистический и экзотический.
Артистический танец делает упор на костюм выступающего и качество исполнения сложнейших трюков. Во втором случае, экзотический несет в себе посыл развлечь зрителей, поэтому в нем больше сюжета, хореографии и мелодичности.
Импровизация
Самый непостоянный жанр, как минимум, потому что совершенно не имеет каких либо стандартов и канонов. Весь смысл лежит в его названии. Импровизация — это тоже искусство, даже профессионалу тяжело сразу же создать танец под рандомную музыку, что уж говорить о новичках.
Но именно этим часто проверяют профессионализм. Импровизация призвана показать, насколько хорошо танцор может почувствовать ритм и следовать ему так, чтобы зрителям не казалось, что у исполнителя просто дергаются конечности.
Гоу-гоу
Изначально развлекательный: ночные клубы и вечеринки, — вот место его возникновения. Почти полностью индустрию этого танца занимают девушки, за некоторыми редкими исключениями. Смысл танца заключается в том, что девушки (чаще всего на каких-либо возвышениях) исполняют танец, соединяющий в себе любые эффектные движения из других танцевальных жанров.
Позже начали открываться специализированные ночные клубы с подвешенными к потолку клетками, в которых находились танцовщицы приковывающие к себе все внимание зрителей.
Вальс
Сравнительно молодой, его история насчитывает всего около двух сотен лет. Движения его легкие и стремительные, весь танец пропитан радостью и романтикой.
Раньше такой танец обязан был знать каждый. Выучить его движения не сложно, — главное чтобы был хороший партнер. Сегодня немногие знают его, но в определенный момент жизни он может пригодиться. Например, сейчас вальс популярно исполнять на свадьбах.
Стрит
Жанр свободный от общественной критики. Уличные танцы развивались индивидуально, люди собирались и импровизировали, постепенно выявились закономерности. Затем уличные танцоры сталкивались друг с другом в батлах и таким образом обменивались опытом.
Зародилось это направление в Нью-Йорке, когда подростки хотели показать свою индивидуальность. Позже из уличных танцев появились многие знакомые нам современные ответвления танцев, например брейк-данс или хип-хоп.
Теперь, когда вы прочли эту статью, я надеюсь, что вы почерпнули для себя много нового и, возможно, теперь начнете изучать один из жанров танцев.
До новых встреч мои дорогие читатели, продолжайте следить за трендами дня и узнавать новое, развивайтесь и не скучайте. Подписывайтесь на обновления нашего блога, и не пропускайте новые интересные и познавательные статьи. Пишите в комментариях какие еще стили вы знаете или танцуете?
Вот это талант! Эти девушки умеют танцевать грудью
Друзья, bomba.co устраивает танцевальное сражение. Вас ждут приковывающие взгляд движения, ведь состязаться будут конкурсантки, которые умеют танцевать … грудью!
Первая исполнительница — 27-летняя Сара Миллс из американского штата Вирджиния — будет двигаться под мелодию «Маленькой ночной серенады» Вольфганга Моцарта. Встречайте!
«У меня очень сильные грудные мышцы благодаря танцам с шестом. Вставив имплантаты, я продолжала делать те же движения мышцами и смогла передвигать эти гигантские имплантаты», — делится секретами Сара.
Второй своё искусство танца покажет Рейчел Брайс из американского штата Орегон. С 17 лет она начала заниматься йогой и танцем живота, и в свои 43 года является на родине иконой танцевального стиля трайбл фьюжн. Сейчас Рейчел оттачивает мастерство под руководством основательницы стиля американский трайбл.
«Как-то после моего танцевального шоу один мужчина сказал, что никогда прежде не видел такого сочетания чувственности и элегантности, и это изменило его взгляд на женщин. Здорово», — говорит Рейчел.
А что вы думаете о танцах грудью? И чей танец вам по душе?
Современные танцы: виды и стили (список с описанием + видео)
Современные танцы радуют своим множественным разнообразием стилей всю или наибольшую часть современной молодежи и привлекают даже старшее поколение. Поэтому мы попытались сгруппировать современные танцы и предоставить вам краткий список. Но изучение одной истории становления выявляло происхождение еще нескольких разветвлений в направлениях. Один джамп-стайл чего стоит. Поэтому решено было сгруппировать современные танцы на основные условные группы: эстрадный танец, очень обширные и энергичные уличные танцы и чувственная группа современной хореографии.
Эстрадный танец
Самый простой из всех видов современных танцев с точки зрения ограничений по элементам и последовательности действий. Абсолютно сценический, импровизационный и свободно постановочный танец. Может включать в себя другие стили современных танцев. Его характеристикой является миниатюра, небольшая танцевальная сцена.
Свое становление эстрадный танец брал у цыган и народных хоров. Танцоры обязательным образом должны знать основы актерского мастерства или быстро принимать их от своих наставников.
Эстрадный танец очень модный. Занятия проходят почти в каждой хореографической школе любого города мира. Понимаете масштаб популярности?
Современный танец
Современный танец Модерн
Танец Модерн — это зарубежная сценическая хореография, пришедшая к нам из США и Германии. Ее зарождение, это некий протест танцоров, путь к освобождению от классического балета и появлению нового танца. Благодаря чему модерн был избавлен от пуант и приобрел новые формы. Время шло, появлялись новые авторские техники, которые стали причиной появления еще одного направления – Контемпорари.
Сегодня хореографический модерн это танец свободного тела. Включает в себя эффектные бросания на пол, красивые прыжки, сложные акробатические фигуры, ломанные и в тоже время грациозные линии тела.
Контемпорари
Контемпорари, он же контемп, стал причиной появления не только различных техник модерна, но и техники импровизации, восточных единоборств и даже йоги. Контемпорари очень чувственный танец. Его основной особенностью является чередование активных движений с резкой остановкой, расслаблением, порою падением танцовщика на пол. Все это не хаотичный набор движений, а сюжет, передающий чувства и действия танцовщиком зрителю.
Джазовый танец
Джазовый танец широко охватывает различные движения из других стилей танцев, связанных или вышедших из такого направления как «свинг». Вот некоторые его направления: веселый и запретный в социализме буги-вуги, более ранний его прародитель линди хоп, безумный рок-н-ролл и другие. Энергичный, порою с юмористическими нотами, джазовый танец до 1950-х годов целиком присваивают к африканской музыкальной и танцевальной культуре. А в 1950-х возник современный джазовый танец (джаз-модерн), корнями, вышедший из Карибского танца.
Уличные танцы
Локинг
Локинг, изначально назывался кэмпбэллокинг, благодаря своему основателю. Характерные локингу быстрые движения и мгновенные замирания на короткое время в различных позах дало название стилю («lock» (замок)). Локингу присуще четкие и очень ритмичные движения рук и более плавные бедра и ноги, всегда привязанные к музыке.
Еще одна особенность локинга это его ориентированность на публику. То есть, танец представляет из себя больше представление: танцовщик всегда приветлив и улыбается публике. Их костюмы это исключительно яркая спортивная одежда с «полосками» и иногда подтяжки.
С самого рождения локинг исполнялся под фанковую музыку. Современные танцовщики также предпочитают танцевать под фанк.
Паппинг
Паппинг далеко не нов в списке современных танцев. Его зарождение пришлось на 1970-е года в Калифорнии, благодаря локингу. В России же стиль также присутствовал достаточно давно и был широко распространен. Более того, проходили даже масштабные соревнования, но в России называли его «верхним брейком», смешивая верхний брейк с паппингом. Теперь вы уже поняли, о чем идет речь, и представляете те движения, которым свойственен паппинг. Визуально это похоже на хаотичное и непрерывное сокращение мышц, создающее эффект вздрагивания частей тела, в совокупности с различными позами и другими движениями, образующими то плавные, то резкие движения телом.
В настоящее время верхний брейк и паппинг разграничены и представляют собой разные стили.
Дэнсхолл
Дансхолл или дэнсхолл — Ямайский вид современного танца. В 80-х годах зарождался как «раггамаффин», музыкальный стиль, возникший на основе «Риддима» (регги-ритм), но более ритмичный.
Дансхолл объединяет танцоров этого стиля в лагеря. Лагерь это крупномасштабное мероприятие, включающее в себя соревнования, мастер-классы, вечеринки, шоу-программы, баттлы и многие другие развлечения, присущие этому движению. Самый крупный подобный лагерь это Big Up Kemp. Необычно для нашей страны, но первый лагерь прошел именно в России и Франции в 2011 году и теперь является одним из самых значимых танцевальных событий мира.
Тверк
Тверкинг, сокращенно тверк, он же бути-дэнс — ничто иное, как попотряс или танец попой. Это не сарказм, а прямое описание этого современного и популярного на текущий день направления танцев, истоками которого стали племенные танцы женщин с африканского континента. Вся сущность тверка таится в интенсивных движениях бедер, ягодиц, немного рук и живота. Удивительно, но этот танец исполняется даже мужчинами. Тверк стал своего рода ответвлением от современного на сегодняшний день дэнсхолла. Также содержит сексуальный подтекст.
Исполняется бути-дэнс под хип-хоп, регги музыку, R’n’B и самбу. Особенность профессионального исполнения заключается в способности двигать одной ягодицей независимо от другой и выполнять различные сложные рисунки ягодицами.
Нередко на Западе тверк исполняется танцовщицами с целлюлитом, притом что такие активные движения ягодицами способствуют приобретению спортивной формы. Может в этом то и причина…?
Не доказано, но считается что регулярные занятия тверком, как в профессиональном направлении, так и в домашних условиях являются профилактирующими застойных явлений по гинекологии. Танцевать тверк не смогут не раскрепощенные люди, хотя занятия тверком способствуют избавлению от данного комплекса.
В некоторых фитнес центрах занятия тверком проводят фитнес-инструктора, так как воспринимают данные танцы, как дополнительное направление в своих тренировках.
Порою современные танцы действительного способны удивить, а иногда даже смутить «неподготовленного человека»…
Электро-дэнс (тектоник)
Электро-дэнс (тектоник) – название к нам пришло из далекой Франции, а точнее из известного клуба «Metropolis», где проводится ежегодная вечеринка Tecktonik Killer. В общем, это нечто среднее между хип-хоп направлениями и танцами в стиле техно. Сам танец исполняется под звуки тяжелого «электро».
Брейк-данс
Брейк-данс – основоположник хип-хопа, как субкультуры. Разделяется на два вида: верхний (пластический) и нижний брейк (тяжелые трюковые движения, требующие навыки в акробатике и хорошей выносливости). Зародился брейк-данс в Нью-Йорке в 60-х годах. Однако годом его зарождения считают 1973, год формирования брейк-данса как отдельного самостоятельного танца.
Танец вог
Танец вог базируется на движениях присущих моделям: от позы до подиумной походке. Вог четко выделяется от любого другого стиля современного танца ярко выраженными и быстрыми движениями рук, падениями, позированием и эмоциональным исполнением под хаус музыку.
Появился вог в 1970-х годах, благодаря Гарлемским заключенным. Осужденные ради забавы шутили над позами моделей, увиденных в журналах, и, высмеивая изображали их. Вскоре эти позы стали разбавляться другими движениями, потом стали показываться под музыку и впоследствии все эти действия трансформировались в модный танец вог.
Вог быстро был подхвачен сексуально раскрепощенным Нью-Йоркским слоем населения. Людям, отдаленным от высокой моды благодаря своему социальному статусу, организовывали собственные вог-баллы, где они могли ощутить себя звездой, выходя на импровизированные подиумы.
Сильный толчок развития вога дал одноименный клип Мадонны Vogue в 1990 году. Тогда этот зарубежный танец покинул родные земли и был привезен в Европу. Ныне вог считается неотъемлемой частью хаус-культуры.
Стрип–пластика
Стрип–пластика – это комплекс соблазнительных движений, создающих некое представление с эротическим, чувственным подтекстом, понятным для всех и каждого, кто смотрит это произведение искусства. Стрип-пластика является неким языком самовыражения своих внутренних чувств и красоты.
Finger Tutting (танцы пальцами)
И напоследок оставили самый молодой и интенсивно развивающийся стиль танца Finger Tutting (разминка пальцами). В его основе заложены сложные фигуры, выполненные пальцами рук, стилизующие древнеегипетское искусство, и относящееся к «королю Туту».
Стиль начал зарождаться в 2010 году после выхода в свет фильма «Шаг вперед 3D», где в титрах в конце фильма Джей Гутьеррес исполнил свой «номер пальцами».
Список современных фильмов про танцы
Ранее мы писали о популярных танцах минувших лет. Сегодня познакомили вас с современными танцами. И теперь предлагаем посмотреть современные (и не только) фильмы про танцы.
Для вашего удобства мы подготовили список в виде таблицы. Вы можете отсортировать каждый столбик таблицы, тем самым быстро найти фильм по жанру, стилю танца, году или названию. Также в конце каждого столбика есть поле ввода — это поиск по данному столбцу. Введите значение и информация отсортируется автоматически по заданному вами критерию. При необходимости вы можете распечатать или скачать в формате pdf данный перечень фильмов, нажав на соответствующую кнопку справа над таблицей.
Для удобного просмотра таблицы скройте боковую панель сайта, нажав на кнопку справа в виде трех полос.
На мобильных устройствах и планшетах таблица имеет укороченный вид. Используйте стационарный ПК или ноутбук для просмотра полнофункциональной таблицы.
Если вы знаете какой-нибудь фильм, которого нет в списке, то оставьте его название в комментариях, и мы пополним им наш перечень.
Описание и демонстрация основных подстилей танцевального направления Popping
Автор: Дан Любран · Опубликовано 07/01/2012 · Обновлено 02/12/2015
Animation
Начнем с подстиля, который называется Animation. Этот стиль танца родился после появления в 70-х фильмов о Синдбаде-мореходе и фильмов похожих на них. В этих фильмах была использована специфическая техника кукольной анимации, называемая claymation. Движения персонажей в фильме получались прерывными, поскольку каждое движение было разделено на несколько фаз с некоторыми остановками. Наверняка такая техника знакома тем, кто смотрел старые мультфильмы. Танцоры решили попробовать скопировать такой интересный эффект, в результате чего обрел жизнь стиль Animation. Также интересно то, что один из подстилей назван в честь фильма – Sindbadstyle. По сути, танец Анимейшн очень похож на такие стили, как даймстоп и стробинг. Единственное различие между ними в скорости движений танцоров и частоте остановок. Главное содержание Animation – различные типы походок.
Strobing
Стиль, который имитирует движения в свете стробоскопа, называется Strobing. Этот стиль также состоит из множества остановок и резких переходов. Важным является тот факт, что для того, чтобы исполнять танец легко и правильно, мышцы танцора должны быть расслаблены. Поначалу вы можете решить, что это очень трудно или даже невозможно, однако, если вы будете зажимать свои мышцы, то никогда не достигните необходимого эффекта. Mr. Wiggles советует использовать в стробинге движения, которые очень хорошо вам знакомы, к примеру, надевание перчаток или доставание носового платка. Вначале нужно выполнить жест плавно, расслабив мышцы. После этого также плавно, но с напряжением мышц. После того, как вы почувствуете, что мышцы запомнили отрабатываемое вами движение – расслабьтесь и попытайтесь выполнить тоже движение, но с остановками. Ни в коем случае не торопитесь, и не напрягайтесь, уверяю вас, необходимый опыт придёт с практикой.
Dimestop
Следующим подстилем, о котором мы поговорим, будет Dimestop. Даймстоп — это не только стиль танца, но и способ остановки (фиксации). Название этого стиля произошло от двух американских слов, «dime» — что в переводе означает монета равная одной четвертой доллара и «stop» — остановка. Это легко объясняется тем, что человек, который учился этому направлению танца, разбрасывал вокруг себя монеты. И когда он наступал на эти монеты, то на мгновение останавливался. Таким образом, Даймстоп — это мгновенная остановка тела танцора или части тела, которая происходит без какого либо толчка или импульса, как в Popping или Hitting. Оригинальный робот, которого изображал Роберт Шилдс – мим популярный в семидесятых, выполнялся именно при помощи даймстопа. То есть, нет резких сокращений мышц, просто мышцы постоянно находятся в некотором напряжении, для того чтобы лучше их контролировать.
Floating/Gliding
Floating/Gliding также является отдельным стилем и специальным движением. Всего существует более сорока вариаций скольжения, хотя самостоятельно я бы не взялся это подсчитывать. Самыми популярными являются такие виды скольжения, как glide — скольжение вправо или влево по некоторой геометрической фигуре; «лунная походка» или moonwalk – этот танец популяризировал Майкл Джексон, стоит заметить, что придумал ее не он; а также wiggle walk – это очень характерный тип скольжения, который придумал Mr. Wiggles. Также стоит провести четкую границу между floating и gliding. Все то, что мы перечислили выше, это gliding, а под floats Mr. Wiggles например понимает обыкновенную ходьбу пятка-носок. Но было бы неправильным не заметить, что на основе этой техники также существует отдельный танец «creep walk», но он не относится к нашей теме. Главной идеей всех этих глайдов, создание иллюзии движения в одну сторону при движении в противоположную. В пример этому можно поставить ту самую «лунную походку», которую, кстати говоря, исполняли еще мимы, в том числе и Марсель Марсо, и которая называлась тогда «walk against the wind», то есть ходьба против ветра. Относительно техники исполнения, то я в этом плане полностью согласен со словами одного из западных танцоров – «скользить нужно как можно плавнее». Эта фраза подразумевает то, что во время танца ваш корпус не должен дергаться или подпрыгивать – голова и плечи постоянно должны быть на одном уровне. Это очень сложно и многие, выполняя боковые глайды, забывают об этом. И очень зря, поскольку если следить за этой особенностью движение, будет смотреться намного интереснее.
Waving
Ну, кто же не видел волн. Да да, именно волны вместе с фиксацией в нашей стране называют «электрик буги». Хотя на самом деле никакой это не «буги», а самый настоящий вэйвинг — фанковый стиль. Главная идея этого стиля – имитация того, что по вашему телу движется волна, либо некий сгусток энергии. Но правильнее будет сказать, что это не идея, а визуальный эффект, идей же у вейвинга очень много. У этого направления есть как обыкновенные волны, так и многие другие. Еxaggerated waves – волны широкой амплитуды. Bounce waves – волны при которых каждый сустав танцора, по которому идет сгусток энергии, подпрыгивает как будто мяч и лишь тогда, когда он вернётся на место, начинает работать следующий. Broken arm waves – при этих волнах движение по одной части тела иллюстрируется другой, здесь имеется в виду не слежение, а скорее некоторая домкратность. Rock waves – я не уверен в правильности моего мнения об этом концепте, поэтому не буду описывать его. Также есть такое явление, как wavetracing – проще говоря, это волна со слежением, причем такое слежение выполняет не только ладонь. Хочется отметить, что качественный Waving смотрится очень интересно, и для того, чтобы его добиться, нужны годы упорной работы. Необходимо осознать, что если вы научились «делать волну», это еще не значит, что вы научились делать её хорошо. Все волны требуют долгой работы над изоляцией движений.
К сожалению, об этом стиле нельзя найти много информации. Можно сказать только то, что 3D – совокупность стробинга и вэйвинга, при этом танце, волна, которая идет по телу, разделяется на большее количество точек, чем количество суставов. Проще говоря, 3D – это strobe waving, с некоторыми особенностями, о которых пока мало чего известно. Именно так данный стиль описан на форуме мистера Виглса. Однако, если покопаться по интернету, то мы поймем, что различные источники дают нам различные определения. К примеру, на сайте dance.net этот стиль определяют почти как twist-o-flex. Там пояснено, что 3D это танец, в котором вы по очереди передвигаете три части вашего тела, в основном это корпус, голова и ноги, а затем идет описание твистофлекса.
Bopping
О да, тот самый Боппинг! Это секретный стиль танца Boppin’ Dre (Andre), танцора из команды LA Bopping crew. Его ученики основали команду, которая практикует в основном это направление. Если начать разбираться в словах, то мы выясним, что слово «bopping» происходит от двух слов «popping» и «botting», а если учесть что «botting» — это «robotting», то мы сразу поймем содержание этого стиля. Короткое определение поясняет нам, что Боппинг – это робот, который танцует. Само по себе это направление развилось именно от робота. Но если робот это стиль медленный, жесткий, имеющий четкую изоляцию, то Боппинг гораздо плавнее и динамичнее. Боппин Дре по этому поводу говорил, что танцор, который танцует Боппинг, двигается так, как бы двигался андроид, то есть машина полностью похожая на человека. Техника танца bopping — это тайна, которая спрятана за семью замками, мало кто знает о ней, но если вы имеете возможность, то обязательно посмотрите ролики Boppin’ Ron’а. Это очень талантливый танцор на него всегда приятно посмотреть.
King tut (tutting)
Этот стиль очень известный и о нем уже много сказано. Слово «king tut» переводиться с английского, как «королевское запястье». Изначально этот стиль представлял собой имитацию рисунков древнего Египта, которые изображают людей в различных позах. Характерной особенностью этого стиля является то, что во всех движениях четко соблюдаются прямые углы между руками и телом, предплечьем и плечом, запястьем и предплечьем. Ладони должны быть ровными или лодочкой, пальцы должны быть вместе или под некоторым углом к корпусу. Нам неизвестно кто начал первым танцевать tutting. Но мы сразу хотим сказать о технике исполнения, что когда вы рисуете руками или телом какие-либо геометрические фигуры, вы можете фиксироваться, это будет главной техникой исполнения, но в любом случае каждое ваше движение должно совпадать с ритмом музыки. На мой взгляд российская тенденция танцевать кинг-тат как можно быстрее, просто абсурдна, поскольку при этом движения танцора не совпадают с ритмом музыки и практически не просматриваются углы. Так что людям, которые хотят идти в ногу со временем, нужно слушать ритм. Tutting открывает танцорам огромное поле для фантазии и самовыражения и отлично смотрится в сочетании с другими стилями.
Spiderman/Digits/Finger waving
На сегодняшний день это очень актуальная тема. И понемногу любителей «спайдерменов» и «диджитса» становится всё больше. Когда-то давно Poppin’ Pete, брат Boogaloo Sam’а, создал стиль под названием spiderman, суть этого стиля заключалась в работе пальцами на руке. Суть стиля заключалась в том, чтобы изобразить паучка пальцами руки. После этого на Америку нахлынула волна рэйв-культуры, в это время и появились два стиля, которые никоим образом не относятся к фанку – первый имел название «liquid», а второй «digits». Про первый я вам сейчас рассказывать не буду, а второй — это танец, который исполняется пальцами. То есть ваши руки и пальцы выполняют определенные движения под музыку. Раскройте вашу ладонь и попробуйте закрыть ее в кулак, сгибая палец за пальцем по очереди. В том случае, если у вас получилось веерообразное движение, то вы получили косвенной представление о стиле «диджитс». Но не стоит думать, что все настолько просто. Если этот танец исполнен качественно, то он может просто заворожить. К сожалению, сейчас в основном увидеть его можно только посмотрев видео в интернете. Название Finger waving сразу говорит само за себя – это волны пальцами, в различных комбинациях и последовательностях. Это направление не для новичков, но если вы хотите поднять уровень своего мастерства, обязательно овладейте этим. Дело в том, что человек никогда не смотрит на все тело танцора одновременно, а непроизвольно фокусируется на его частях. Большую роль в этом играют стопы и кисти. Поэтому если вы овладеете «диджитс», вы шагнете далеко вперед.
Robot (botting)
Ну, кто же не слышал о стиле робот? Именно этот стиль (хотя можно и поспорить) сделал имя брейк-дансу в СССР. Роберт Шилдс – знаменитый американский мим, является одним из основоположников этого стиля. В 70-х было очень популярно телевизионное шоу, два талантливых мима показывали различные пантомимы. Это шоу имело название Shields&Yarnell (по именам артистов). Эта телепередача оказала очень большое влияние на молодежь, которая занималась танцами, хотя и не только она подтолкнула к созданию данного танцевального направления. Поэтому сейчас Роберт Шилдс практически живая легенда и пользуется большим уважением среди людей, которые знают историю фанковых стилей. Он сейчас уже не молод и владеет дизайнерской компанией, но несмотря на плотный график, все же находит время для того, чтобы появляться на крупных мероприятиях. «Робот» Роберта Шилдса – это классика, и для его создания как раз используется техника даймстопа, хотя сейчас это уже и не обязательно. Секрет боттинга заключается всего в двух вещах. С точки зрения техники – это изоляция. Ну а второй секрет заключается в мироощущении. Как сказал один умный человек, к сожалению точно не помню кто, «нужно танцевать так, чтобы зрители глядя на вас не думали, что человек изображает робота, а думали, что робот изображает человека, но у него это не выходит из-за нехватки движений». Цитату я передал неточно, но смысл именно такой, и в него стоит вдуматься, поскольку это очень важный момент. Но это еще не все важные детали, есть еще парочка. В то время, когда зритель наблюдает за тем, как вы танцуете, он подсознательно ищет, чем вы не похожи на робота, поскольку он понимает что на самом деле вы не робот. Поэтому получается, что любой даже самый неискушенный зритель, всегда ищет ваши ошибки. Причем в это время внимание не фокусируется на всем теле, а на кистях рук, пальцах, на лице и глазах. Поэтому вам нужно уделить особое внимание этим частям тела, а если вы сможете дать вашему роботу нужную мимику, то можете считать себя профессионалом.
Hitting/Ticking
Термины Hitting и Ticking имеют по два значения. С одной стороны они означают то, что называется «фиксация», то есть мгновенное сокращение мышц и вследствие этого некоторый толчок, с другой стороны «тикингом» называется и направление в танце. В этом случае мы будем иметь в виду, что танцор использует резкие сокращение мышц не в начале и не в конце движения, а непосредственно во время его. Иначе говоря, «тикинг» — это тот же строубинг, только с фиксацией и плавный. Поэтому если вы поднимаете руки, используя при этом эффект стробоскопа, то вы делаете это следующим образом: резким движением вверх – пауза – опять резко вверх – пауза. В тикинге это же движение будет таким: плавным движением вверх – тик – опять плавно вверх – тик, «тик» в этом случае это мгновенная и четкая фиксация. Естественно движение могут быть самыми разнообразными, поэтому не нужно ограничиваться подниманием рук вверх.
Strutting
Этот стиль подразумевает за собой характерные перемещения ногами. Как вы заметили это уже не первый стиль, который правильнее было бы назвать движением. Но не тут-то было, создатели все подряд называют стилями. Цель этих перемещений заключается в том, чтобы разбить полный шаг на несколько маленьких шажков. Предположим, вы стоите, левая нога сзади, правая впереди, корпус посередине. Во время обычного шага вы сразу переносите вес на правую ногу и шагаете таким образом, что левая нога переносится вперед. Простой страттинг предполагает то, что вначале вы поставите левую ногу к правой, а уже потом шагнете вперед. Таким образом, ваш шаг будет разделен на две части. Вообще его можно поделить и на большее количество частей, а можно добавить еще и тикинг или даймстоп.
Saccin’ (Sacramento style)
Если вдуматься в название, то мы поймем, что этот стиль был придуман где-то в городе Сакраменто. Сэккин, также как и предыдущий стиль, подразумевает некоторые перемещения ногами, совместно с их фиксацией. Вообще сколько в России танцуют попс, столько же танцуют и сэккин, поэтому это практически единственные движения ногами. Скорее всего, вы уже поняли, что такое saccin’. Но я всё-таки постараюсь его описать. Первая поза: левая нога впереди, правая сзади, корпус находиться посередине, нагрузка тела должна быть на обеих ногах. Вторая поза: все тоже, за исключением того, что ваши ноги поменялись местами, корпус при этом остался на месте. Во время шага вначале движется та нога, которая находиться впереди. Она перемещается назад, и затем другая нога шагает вперед. Здесь стоит ещё раз повториться, что тело должно оставаться на месте, то есть все шаги выполняются без какого-либо перемещения.
Filmore
Этот стиль берет свое название от улицы Filmore street, если не ошибаюсь, она находиться где-то в Лос-Анджелесе. Этот стиль практически нигде не описан точно. Но если вы увидите его в исполнении, то наверняка сразу поймете – это филмор. Этот танец выполняют в процессе поппинга, он представляет собою движение рук с соблюдением при этом четких углов. Не стоит путать этот танец с кинг тат, у филмора нет ничего общего с древним Египтом. Просто ваши руки должны быть либо прямыми, либо согнутыми под определённым углом. Когда-то проводилась аналогия с солдатами, которые маршируют с винтовкой на параде, не могу сказать, насколько она правильна. В любом случае самым лучшим способом получить представление о стиле – найти видосы с ним.
Boog (boogaloo)
Этот стиль в России мало кто танцует, поэтому описывать Бугалу, будет очень сложно. Отцом этого стиля также является Сэм Соломон, среди тех, кто видел бугалу в его исполнении, бытует мнение, что научиться танцевать этот стиль, так как танцует его Сэм практически невозможно. Этот стиль плавный и характеризуется он тем, что тело танцора принимает неестественные позы, а между ними осуществляются плавные переходы. Базовым движением этого танца являются так называемые «перекаты» или boogaloo rolls. Это не означает катание по земле, под этим названием подразумевается вращение каких-либо частей тела – бедер, ног, груди и другого. Во время выполнения rolls иногда могут создаться иллюзии волн, но стоит помнить, что это не волны. Если вы сможете скачать ролики с официального сайта The Electric Boogaloos, то вы увидите этот танец в действии.
Snaking
Этот стиль включает в себя несколько подстилей. Снэйкинг создали во время зарождения культуры фанка, члены команды Mysterious Poppers. В этом коллективе танцоры носили такие имена, как King Cobra, King Snake, King Python, каждый из них имел в арсенале свою версию снэйкинга. Самой распространенной из них, и практически визитной карточкой всего стиля, является «кобра». Если мы попытаемся дать ей определение – то это будет очень сложная волна. Смысл стиля «кобры» заключается во вращении головы и плеч в разные стороны, вращению груди противоположно голове, бедер и определенной работе ногами танцора.
Slowmo
Слово «слоумо» — это сокращение от двух слов slow и motion, что означает замедленное движение. Увидеть этот стиль можно просто воспользовавшись видеомагнитофоном, у которого есть функция замедленного воспроизведения. Если конечно для вас не принципиально увидеть его в танце под ритм музыки. В общем, о содержании этого стиля вы уже догадались – это имитация воспроизведения видео при замедлении. К примеру, в момент танца вы можете замедлиться под ритм музыки и заново повторить движения, которые вы уже выполнили, а потом опять резко ускориться или замедлиться до полной остановки. Главное — это попадание в ритм музыки. И еще очень важно следить за теми же деталями, что и в «боттинге», поскольку вы рискуете замедлить все тело, но не замедлить стопы или кисти рук, а тем самым весь эффект будет испорчен.
Ну и как таковой Popping
Поппинг — это не только отдельный стиль танца, но и одновременно umbrella term, то есть обобщающий термин для фанковых стилей. Хотя использование его в качестве общего термина не совсем корректно. Называть «верховиков» попперами, а «верха» поппингом – это как говориться uneducated speech, что означает необразованная речь. Хотя в большинстве случаев, люди называют танцоров именно попперами, по типу того, что если ты делаешь волны, то ты «вэйвер», если делаешь «кинг тат» — то ты «таттер». Итак, поппинг — это фанковый стиль, который подразумевает ритмичное сокращение основных мышц на теле танцора, под ритм музыки, благодаря этому создается эффект вздрагивания. При этом вы перемещаетесь по танцполу свободно, и ваше тело принимает различные позы в пространстве, как в бугало. Вообще, сам процесс поппинга и сводится к тому, что вы меняете различные позы под музыку. В основном для поппинга применяется фанк музыка. Поппинг в наличии имеет набор базовых движений, к примеру, таких, как «fresno». В чистом виде поппинг совсем не похож на то, что в СССР привыкли называть «верхний брейк-данс». Но сейчас поппинг – один из самых известных фанковых стилей. Его создателем является Сэм Соломон, человек который основал группу The Electric Boogaloos.
Остальные подстили поппинга не озвученные в этой статье, вы сможете найти вот здесь: /popping-base-tutorial