лучшие университеты моды и дизайна в мире
Лучшие школы дизайна и моды в мире – рейтинг лучших школ моды 2020
Учиться за рубежом по направлению мода и дизайн одежды, fashion design – это учиться у лучших. В феврале 2020 года, журнал CEOworld опубликовал рейтинг лучших школ моды в мире. За основу рейтинга были взяты следующие критерии: репутация школы моды среди студентов, работодателей и влияние академии моды на развитие индустрии моды и дизайна одежды в мире. Мы горды тем, что в рейтинг вошли партнеры EDUSTEPS – академии моды и дизайна в Италии, Испании, США и Франции где уже получают высшее образование студенты из Украины.
Рейтинг лучших школ моды мира
Строгий процесс классификации, на основе которого был сделан рейтинг, учитывает мировую репутацию школы и ее влияние на индустрию; специализации или специальности; условия поступления; и академический опыт студентов. Рейтинг также был основан на опросе более 40 000 студентов, 50 000 профессионалов отрасли и 30 000 рекрутеров.
CEOworld анализировал школы по следующим критериям
Академическая репутация
Требования к абитуриентам
Процент трудоустройства выпускников
Отзыв работодателей о выпускниках
Специальности
Репутация в мире моды
Влияние на развитие фешн индустрии
Какие школы моды вошли в мировой рейтинг
В рейтинг была внесена престижная Школа дизайна Парсонса, Parsons School, она заняла 4 место в мире. На 5 месте расположился американский университет Westphal College of Media Arts & Design at Drexel University. Central Saint Martins, заняла 6 место в мире, а School of Design at Royal College of Art заняла 7 место. В целом, среди 10 лучших школ моды мира 8-е, 9-е и 10-е места занимают Istituto Marangoni International, Bunka Gakuen University и ESMOD Paris.
Вы готовы начать поступление? Тогда смело записывайтесь на бесплатную консультацию или оставляйте заявку на пакет услуг Art and Design.
Записаться на консультацию со специалистом по зачислению в академии моды
Материал подготовлен на основе информации взятой с сайта CeuWorld
Ссылка на источник
10 самых модных вузов мира: от Нью-Йорка до Токио
Центральный колледж искусства и дизайна имени Святого Мартина
Пожалуй, самый престижный и авторитетный университет мира, специализирующийся на моде. О выпускниках колледжа, которые добились успехов в своем деле, можно написать как минимум несколько увесистых томов, ведь их действительно довольно много. И у каждого из них, что немаловажно, есть авторский почерк. Достаточно вспомнить лишь несколько имен известных дизайнеров, учившихся здесь, и их «фирменный» стиль — футуристика Гарета Пью, изысканность Дженни Пэкхем или эксцентричные и новаторские вещи Джона Гальяно.
Студенты университета подтверждают эту традицию: тут на первом месте остается самовыражение, которое приветствуют преподаватели. Возможно, именно поэтому аспектам модного бизнеса в программе уделяется не так много времени, как развитию креативности. «Это действительно школа мечты, но будьте готовы к тому, что все остальные ваши дела уйдут на второй план. Оригинальность тут ценится больше всего», — рассказывают учащиеся вуза.
Лондонский колледж моды
Великобритания — страна, которую отличает высокий интерес к культуре, искусству и дизайну. Недаром в топ-10 fashion-школ мира верхние строчки так часто достаются британским вузам. Лондонский колледж моды, альма-матер Джимми Чу и Джонатана Андерсона, является одним из самых авторитетных институтов в индустрии моды. Кстати, он, как и Центральный колледж искусства и дизайна имени Святого Мартина, является колледжем Лондонского университета искусств, крупнейшего в Европе профильного вуза.
Среди основных особенностей Лондонского колледжа моды — огромное количество программ обучения, посвященных всем аспектам fashion-индустрии, — от глянцевой журналистики, психологии моды и дизайна спортивной одежды до beauty-технологий и инноваций в моде. Студенты вуза отмечают, что он отличается открытостью и здесь всячески поощряют развитие индивидуальности. А по словам выпускников, получить после его окончания предложение о работе из международной компании — проще простого. «Даже если вам не позвонили от Джимми Чу, вам, по меньшей мере, отправят предложения Dior, Maybelline, Adidas или Harper’s Bazaar», — пишет в обсуждениях на сайте Quora блогер Бренда Бхаскар.
Школа дизайна Парсонс
Школа дизайна, которую зачастую называют «№1 в США», расположена, как нетрудно догадаться, на Манхэттене. Ни один другой профильный американский вуз не может похвастаться таким количеством связей с модной индустрией, какие есть у Парсонс. Учебное заведение обращается напрямую ко многим крупнейшим компаниям, в частности к группе компаний LVMH (Moët Hennessy — Louis Vuitton), с просьбой помочь студентам пройти практику, а также оценить их работы.
Любопытно, что знаменитый бренд Donna Karan New York, который эксперты считают «квинтэссенцией» нью-йоркского стиля, был основан выпускницей школы Донной Каран. К слову, известный модельер не забывает о роли альма-матер в своей карьере. В 2015 году она объявила о том, что запускает совместный с вузом проект, призванный помочь начинающим дизайнерам Гаити.
«Парсонс — очень жестокий вуз. Вам придется много работать и не высыпаться. Но в результате вы, скорее всего, узнаете даже больше, чем планировали. Это очень утомительное, но полезное образование, которое готовит к реалиям модной индустрии», — цитирует Fashionista студентов университета. «Здесь вы получите необходимый для каждого дизайнера фундамент знаний, который позволит шире взглянуть на привычные вещи и понять, почему одежда может быть искусством», — добавляют другие учащиеся.
Институт Марангони
Головной кампус ведущего вуза Европы в области моды и дизайна находится в Милане, университет также располагает корпусами в других крупнейших городах мира — в Шанхае, Лондоне и Париже (а в ближайшем будущем состоится открытие филиалов во Флоренции и Шэньчжэне). Институт Марангони можно назвать одним из создателей популярности брендов «made in Italy», ведь именно здесь учились Доменико Дольче и Франко Москино, совершившие своеобразный переворот в fashion-индустрии.
Тем не менее далеко не все отзывы студентов об Институте Марангони — положительные. Так, некоторые из них считают плату за обучение неоправданно высокой. Однако, несмотря на это, учебное заведение регулярно высоко оценивают составители различных рейтингов. Все потому, что более 80% выпускников вуза находят работу без проблем, и многие из них добились впечатляющих результатов в своем деле и получили всемирную известность.
Кингстонский университет
Кингстонский университет закончило не так много известных дизайнеров, стилистов и журналистов глянца, как другие британские вузы, но многие ключевые сотрудники крупнейших компаний учились именно здесь (Calvin Klein, Armani, Burberry, MaxMara, Donna Karan, Givenchy, Lacoste, а также Topshop, Asos и H&M). Все из-за того, что у вуза неплохо развиты партнерские отношения со многими предприятиями модной индустрии, в том числе с Inditex и Banana Republic. На практике это означает, что студенты могут запросто отправиться на летнюю стажировку в Амстердам или Сан-Франциско, а также подать заявку на стипендию Brooks Brothers, после получения которой можно поехать на Неделю моды в Нью-Йорк.
Королевская академия изящных искусств в Антверпене
Ключевое слово в названии учебного заведения — это «искусство». Здесь в большей степени помогают студенту реализовать свои творческие амбиции, чем дают необходимый набор знаний и навыков. «У нас каждый студент пишет собственную художественную историю», — утверждают в вузе. Однако чтобы выдержать учебу в академии, нужно быть исключительно преданным своему делу человеком. Далеко не все способны осилить серьезные нагрузки и постоянные вызовы, когда нужно демонстрировать свою креативность и постоянно создавать инновационные и авангардные проекты. Недаром говорят, что знаменитая «антверпенская шестерка» (шесть известных выпускников академии, прославившихся после показов в середине 80-х гг., в их число входят Дрис ван Нотен, Анн Демельмейстер и Дирк Биккембергс — Прим. ред.) отличается смелостью и оригинальностью творческого видения. Эти качества дизайнеров покорили не одно поколение настоящих ценителей моды и продолжают вдохновлять сотни молодых людей, поступающих в их альма-матер.
Институт моды и технологий
Расположенный в центральной части Манхэттена, институт воспитал не одно поколение талантливых дизайнеров. Те, кто получает образование здесь, говорят, что это не просто школа, а важная часть модной индустрии. По данным Fashionista, на позицию профессоров учебного заведения принимаются только специалисты с как минимум 10-летним трудовым стажем. Поэтому преподаватели тут действительно знают, о чем говорят. Кроме того, FIT обладает впечатляющим цифровым архивом знаменитых нью-йоркских музеев и библиотек. Особенное удовольствие учащимся доставляет изучение журналов: чего стоят, к примеру, все выпуски Vogue начиная с 1892 года.
Тем не менее, у FIT есть и существенный минус — согласно некоторым отзывам студентов, программы института порой чересчур ориентированы на практику. Они полагают, что это отлично подойдет для желающих связать свою жизнь с ритейлом или масс-маркетом, но если для молодого человека важнее реализация своего творческого потенциала, ему стоит подумать об обучении в другом вузе. Разумеется, из каждого правила бывают исключения, но если вы пока не обрели свой уникальный дизайнерский почерк и хотите сначала раскрыться, а потом — получать необходимые знания и навыки, стоит прислушаться к этим рекомендациям.
Колледж моды Бунка
Колледж моды Бунка во многом способствовал формированию спроса на японских дизайнеров во всем мире. Интересно, что до конца 50-х гг. в нем учились только девушки, а одним из первых студентов мужского пола стал основатель марки Kenzo Кендзо Такада. В середине 60-х гг. он переехал в Париж и начал свой путь к вершине «модного Олимпа». За 10 лет он превратился в одного из самых популярных азиатских дизайнеров, и его показы с неизменным успехом проходили не только в столице Франции, но и в Нью-Йорке. Ежегодно все больше выпускников колледжа становятся героями модных хроник (например, Ёдзи Ямамото и Джуниа Ватанабе), поэтому сегодня название института стало практически синонимом передовых тенденций в сфере fashion.
Колледж текстильных технологий, моды и дизайна им. Шенкара
Самый известный израильский колледж, который готовит кадры для модной индустрии. В его архивах можно найти настоящие редкости — любимое платье Жаклин Кеннеди, шелковый наряд великого французского модельера Мадам Гре и даже знаменитые пластиковые туфли Герберта Левайна. Когда-то учебное заведение закончил бывший креативный директор Lanvin Альбер Эльбаз, занимавший этот пост на протяжении 14 лет. Среди других известных выпускников учебного заведения — Нили Лотан, основавшая собственную марку одежды. Коллекции израильтянки, переехавшей в Нью-Йорк, можно увидеть не только в интернет-магазине премиальных брендов Farfetch, но и на страницах журнала Vogue. Так что колледжу имени Шенкара есть чем гордиться.
Королевский колледж искусств
Международные магистерские программы Королевского колледжа искусств, которые готовят fashion-дизайнеров, реализуются на бале Школы материальных искусств (School of Material Arts). Обучение предполагает интенсивную практику и проходит в тесном сотрудничестве с известными деятелями из нескольких сфер — моды, ритейла и медиа. Преподаватели-практики и приглашенные эксперты, объясняя все по шагам, помогают студентам раскрыть свою индивидуальность и воплотить ее в дизайне, чтобы потом можно было создать первую коллекцию одежды и организовать дебютный показ. Выпускники колледжа работают во всемирно известных домах моды, в частности в Prada, Alberta Ferretti, Burberry, Stella McCartney, Givenchy, Louis Vuitton, Balenciaga и ряде других.
Кстати
Поступить в вуз за рубежом далеко не так просто, как в российский университет, подробности лучше уточнять в каждом конкретном заведении. Так, в Великобритании в школе учатся 13 лет, и иностранным абитуриентам бакалавриата, как правило, приходится проходить дополнительные программы перед тем, как подать документы — A-level, Foundation или International Baccalaureate. В вузах США может потребоваться «переводить» диплом, а также сдавать тест SAT, если этого требует приемная комиссия. В Японии или Израиле зачастую необходимо знать официальные языки этих стран. Что касается магистратуры, то в целом стать ее студентом проще, но и в этом случае порой требуется писать так называемое заявление о научных намерениях (research proposal) или сдавать экзамен GRE.
Итак, какие же мировые школы и университеты дизайна считаются лучшими?
Великобритания
Индустрия дизайна в этой стране – одна из самых быстроразвивающихся в Европе. Основной упор делается на раскрытие таланта студентов. В процессе учебы у них не так много экзаменов, а вот выставок и презентаций – более чем достаточно.
Университет Хартфордшира
Учебное заведение было основано в 1948 году. Общее количество студентов – более 25 000 человек. Университет состоит из 11 школ и 24 исследовательских центров. Входит в рейтинг «ТОП-100 лучших университетов мира».
В этом университете окончили учебу много талантливых людей.
Бен Мосли — всемирно известный художник, который предпочитает работать с архитектурной или спортивной тематикой. Он окончил университет Хартфордшира в 1999 году. Первая выставка в качестве профессионального художника состоялась в Манчестере в 2003. Сегодня его работы находятся в частных коллекциях по всему миру.
Скульптор Шон Ходжес-Куинн – еще один выпускник университета Хартфордшира. Специализируется на производстве реквизита для фильмов. Его работы можно увидеть в культовых лентах «V значит Вендетта», «12 обезьян», «Царство огня». Кроме того, Шон изготавливал статуи для известных футболистов, таких как Тед Бейтс и Бобби Робсон.
Университеты многих стран активно перенимают опыт Хартфорширдской школы дизайна и сотрудничают с ней. Россия — не исключение.
Британская высшая школа дизайна в России
Частное образовательное учреждение создали в 2003 году в Москве. Оно напрямую сотрудничает с университетом Хартфордшира. Является примером успешного заимствования иностранного опыта в обучении. Включает 9 школ, в которых ежегодно обучаются до 6000 студентов. Имеет 10 направлений, среди которых коммуникационный дизайн, дизайн интерьера, иллюстрация.
Кроме того, британская школа в России разработала десятки программ обучения. Самый короткий курс, Portfolio Building, занимает всего 3 недели. Самая объемная программа, Textile Disign, изучается 6 лет.
Ниже можно увидеть примеры студенческих работ данного университета.
Работа Каринны Полюнской (Fashion дизайн)
Работа Натальи Романовой (Промышленный дизайн)
Работа Charlie O’Konar (Иллюстрация)
Лондонский Университет Искусств
Это одно из самых старых и престижных учебных заведений Туманного Альбиона. Дата основания – 1854 год. Ежегодно здесь обучаются более 25 000 студентов старше 17 лет. Университет включает 6 колледжей, завоевал много наград.
Вот часть его званий:
За годы работы университет выпустил сотни одаренных людей. Таких как:
Стелла Маккартни. Ее давно перестали олицетворять исключительно как дочь знаменитого музыканта Пола Маккартни. Она культовый модельер, дизайнер, основатель дома моды, а еще защитница животных. В своих работах не использует мех и кожу животных, отдавая предпочтение качественной синтетике.
Коллекция сумок от Стеллы Маккартни
Коллекция одежды для бренда adidas от Стеллы Маккартни
Шахри Амирханова – дизайнер и журналист, выпускница Лондонского Университета Искусств. Начала карьеру в 21 год в качестве главного редактора журнала Harper’s Bazaar (женский журнал о моде, стиле и обществе). Лауреат премии общественного признания женщин «Олимпия».
Дарья Разумихина. Модельер, еще одна представительница Лондонского Университета Искусств. Она — одна из первых россиянок, которая приняла участие в мировых неделях мод. Также Дарья создала зарисовки заставок для Google, эмблему Coca-Cola Light, основала собственную торговую марку Razu Mikhina. Сама модельер говорит, что предпочитает работать в стиле этнофутуризм.
Италия
Столицей моды и дизайна уже долгое время считается колоритная Италия. Здесь расположены штаб-квартиры законодателей стиля: Gucci, Dolce & Gabbana, Prada. К слову, итальянская мода родилась во Флоренции. Именно оттуда берет корни культовая фраза ««Made in Italy», означающая гарантию качества.
Академия изящных искусств в Милане (NABA)
Академию основали в 1980 году. Здесь изучают дизайн театральных декораций, виртуальный дизайн, медиа дизайн, графику и другие творческие направления. Язык преподавания – итальянский и английский. Академия входит в Европейскую лигу искусств. В ней преподают очень солидные люди, которые создали собственные творческие фирмы с нуля. Длительность обучения зависит от выбранной программы.
Одной из известных выпускниц NABA является…
Лаура Гатти. Концепт-дизайнер, графический дизайнер, 3d модельер. Работает в таких направлениях как реклама, промышленный дизайн, иллюстрация.
Институт европейского дизайна IED
Это учебное учреждение создали в 1966 году с целью обучения узкопрофильных специалистов в области моды и дизайна. Сегодня это крупная образовательная сеть с филиалами в Бразилии, Испании и главным офисом в Италии. Общее количество студентов достигает в год 10 000 человек. Активно действует программа обмена. Преподавание ведется на английском языке.
Среди знаменитых выпускников этого института стоит выделить:
Мария Грация Кьюри – ведущий модельер и креативный директор модного дома Dior. После ее назначения бренд начал активно внедрят в мировую моду легкие «воздушные» платья, кожаные корсеты и шляпы необычной формы. Говорят, именно Кьюри превратила Dior в «торговую марку для Инстаграма».
Осень – зима 2021 – 2022. Коллекция Dior
Олимпия Загноли – выпускница IED и иллюстратор издания The New York Times. Она родилась в 1984 году, постоянно проживает в Милане, при этом является поклонницей Индии и группы Beatles.
Испания
Действительно богатая на творцов страна – Испания. Здесь бережно хранят культурное наследие. Именно Испания подарила миру Диего Веласкеса, Антонио Гауди, Сальвадора Дали, Пабло Пикассо и других мастеров.
Условно обучение в Испании разделяется на несколько категорий:
Испанские учебные программы предлагают поступить на бакалавриат, магистратуру или докторантуру. В зависимости от специфики курса, при поступлении студента приглашают на прослушивание, просят выполнить творческое задание или продемонстрировать портфолио. Учебные заведения ценят тех, кто не копирует, а мыслит нестандартно, внедряет инновации, выделяется «из толпы».
Академия MDA (Marbella Design Academy)
Дата основания учебного заведения – 1995 год. Территориально расположено в автономной области Испании Андалузии. Является обладателем премии Costa del Sol Business Award, имеет звание «Лучшее иностранное образовательное учреждение в Андалусии».
В школе ежегодно обучаются не более 230 студентов. Их разделяют на небольшие учебные группы.
Высшая школа дизайна в Барселоне (BAU)
Еще одна престижная школа дизайна находится в Барселоне. Ее открыли в 1989 году. Школа получила мировое признание. Сегодня в ней проходят обучение 1000 студентов с разных уголков земного шара.
Программы направлены на изучение следующих специальностей:
После окончания курса нужно пройти обязательную практику и защитить выпускную работу.
Работа студента Карлоса Кастро (графический дизайн и визуальная коммуникация)
США
Университеты искусств в Америке, по мнению многих – лучшие в мире. Если верить статистике, в этой стране предлагают более 1700 программ обучения, начиная от школьных и заканчивая университетскими. Американские вузы большое внимание уделяют портфолио, оценивая его креативность, технику, умение работать с цветом.
Гарвардская высшая школа дизайна
Учебное заведение создали в 1874 году. Количество студентов – около 900. Школа предлагает самый старый в мире курс ландшафтной архитектуры. Занимает 1-ое место в престижном рейтинге Design Intelligence, который аккредитовал Национальный архитектурный совет.
Знаменитые выпускники Гарвардской высшей школы:
Массив зданий, спроектированный ИИ Станислава Шеллу
Частная школа искусств и дизайна
В Нью-Йорке расположена частная школа искусств и дизайна, основанная в конце XIX века. Она стала первым учебным заведением в США, в котором можно было пройти обучение в области дизайна интерьера и одежды. Сегодня здесь предлагают 25 курсов, каждый из которых размещен в одном из пяти направлений:
Общее количество студентов – 4000 человек. Около трети студентов – иностранцы.
Из выпускников этого образовательного учреждения такие известные личности, как:
Херон Престон – американский дизайнер одежды. Некоторое время работал в компании Nike, потом основал собственный бренд. В 2016 его на недели моды в Париже его назвали «настоящим открытием».
Саманта Слипер – модельер, выпускница Частной школы искусств и дизайна в 2009 году (специальность – «Дизайн одежды»). Специализируется на создании свадебных платьев. В своих работах использует экологически чистые материалы, любит играть с цветами и фасонами.
Скотт Сальватор – дизайнер интерьеров. Работал над реставрацией президентского гостевого дома BlairHouse. Восемь лет подряд входил в рейтинг «ТОП-100 лучших дизайнеров Америки».
Художественный институт Канзас – Сити
Это частный колледж, обучение в котором длится в течение 4 лет. Дата основания – 1985 год. Здесь готовят бакалавров по специальности анимация, творческое письмо, графический дизайн, предметный дизайн, живопись, история искусства – всего 13 направлений.
Среди выпускников можно выделить таких людей, как:
Эйприл Грейман – один из первых дизайнеров, который начал использовать компьютерные технологии как инструмент. Имеет неофициальный титул «Королева новой волны».
Пол Бриггс – аниматор. С 1997 года работает над проектами Уолта Диснея. В его послужной список можно внести ленты «Холодное сердце», «Зверополис» и другие.
Кадр из мультфильма «Холодное сердце»
Луиза Маттиасдоттир — художница, родилась в Исландии. Начала рисовать картины в 1930-х годах. Предпочитала направление «Экспрессионизм». Большинство ее работ отражают прекрасные исландские, настольные натюрморты и автопортреты. Художница умерла в 2000 году.
Пейзаж (Луиза Маттиасдоттир)
Пейзаж (Луиза Маттиасдоттир)
Заключение
Это далеко не полный список престижных учебных заведений, которые специализируются на дизайне. Продолжать его можно до бесконечности.
Все эти заведения нуждаются в одаренных смелых студентах, которые не боятся бросить вызов миру.
Главный вывод, который можно сделать, изучая историю и систему образования перечисленных школ – это особое внимание к практическим занятиям в процессе всего обучения.
Студенты на протяжении всех лет не только учатся искусству, основам дизайна и узкоспециализированным направлениям, но и приемам презентации, продажи собственных знаний и результатов труда.
Они постоянно участвуют в различных выставках, распродажах, показах. Это помогает развить не только индивидуальный вкус, но и способность прислушиваться к предпочтениям и настроениям публики, что гарантирует в будущем востребованность труда студентов.
Пожалуй, это самое главное, что может перенять российская система образования уже сегодня.
Подписывайтесь на обновления блога «Дизайн в жизни»
и мы обязательно опубликуем для вас еще больше полезных и интересных материалов!